UM CONVITE À REFLEXÃO SOBRE O FEMINICÍDIO E A INTOLERÂNCIA RELIGIOSA

por Cosme Custódio da Silva *

 

O Brasil vive uma pandemia silenciosa e persistente: mulheres assassinadas simplesmente por serem mulheres. Trata-se de um projeto estrutural alimentado pela desigualdade de gênero, pela impunidade e pela omissão, em algum medida, do Estado. Quando uma mulher denuncia e não é acolhida; quando politicas públicas são reduzidas a campanhas esporádicas; quando a violência doméstica é relativizada; quando a sociedade insiste em culpabilizar a vítima, construímos, tijolo a tijolo, o caminho que leva ao assassinato.

O que mais se registra é uma falta de rede de acolhimento contínua financiada, formação adequada para agentes públicos, julgamentos céleres rigorosos e, sobretudo, educação de gênero   desde a infância, condição  indispensável para  desmantelar  a cultura de  dominação masculina que legitima o controle, o silenciamento e, por fim, a eliminação de mulheres.

Não basta lamentar as mortes nem as estatísticas. É preciso reconhecer que cada  feminicídio é um fracasso coletivo, do Estado, das instituições, da sociedade e de todos que se calam. O Brasil precisa decidir que futuro deseja: continuar empilhando corpos femininos ou finalmente assumir que proteger mulheres é proteger a própria democracia e a história de cada um de nós. Não existe neutralidade possível. A indiferença também mata e tem matado. Basta de apenas nos chocarmos e depois esquecermos, até o outro relato macabro.

Impressiona também a onda de intolerância religiosa no Brasil. Atentados à laicidade do Estado não se conciliam com a construção de uma sociedade livre e justa. Não se pode tratar esse assunto como aparato de retórica, mas, de compromisso cidadão, que expressa o ideal de boa convivência entre diferentes, na certeza de que só assim se pavimenta uma verdadeira civilidade naquilo que deve ser compromisso de uma nação. Quando alguém é humilhado, discriminado, agredido devido a sua cor ou a sua crença, ele tem seus  direitos humanos violados e isto impacta na cidadania, na construção da democracia, que
deve ser sempre preservada.

Precisamos de mais ação e menos discurso, mais efetividade e menos superficialidade. Muito se caminhou até este 21 de janeiro [de 2026], desde 2007, o Dia Nacional de Combate à Intolerância Religiosa, instituído por Lei, mas ainda há um longo percurso coletivo a ser construído, quando suas portas estiverem escancaradas, onde o laico seria óbvio, vivenciada a fé na natureza, de forma confortável, com sua dinâmica hospitaleira, sua culinária, musicalidade e religiosidade.

 

* Cosme Custódio é nosso correspondente de longa data, editor do longevo fanzine "O Garimpo", de Salvador/BA, a quem agradecemos a oportunidade e a gentileza. 

POETA EDUARDO WAACK, EDITOR DE "O BOÊMIO", LANÇA "ALMA BRASILEIRA"

“Alma Brasileira”: um livro sensível e verdadeiro

 como a poesia deve ser

Por Rogério Salgado *

Eduardo Waack, na Biblioteca Municipal Maria de Lourdes Lian, em Matão/SP, 

para o lançamento de "Alma Brasileira" - 21.05.2026.  Foto de Eliseu Batista.

Conheci Eduardo Waack na década de 1980; na época eu, Wagner Torres e Virgínia Reis éramos editores da Revista Arte Quintal, uma referência nacional naqueles anos pós ditadura militar e trocávamos (nós e ele) notícias através de correspondências postais. São, portanto mais de 40 anos de atividades minhas e dele. Recebo agora seu último livro “Alma Brasileira” o qual li num só gole, como quem se delicia com um bom vinho.

“Alma Brasileira” traz um poeta desnudo de todos seus sentimentos nessa vivência cotidiana em que ele caminha, jurado e abraçado com a arte, principalmente com a poesia. Seus poemas doem quando fala de si e de suas lembranças, como em “Barretos 2017” onde revela sua experiência dentro de um hospital, mas sem nunca perder as esperanças: “Voltando ao Hospital / para uma nova consulta. / O murmurinho de sempre. / Alguns estão, outros não. / (...) / Entrei na fila do lanche: / Tomei o café e comi o pão. / Passeei pelos corredores silenciosos, / Embora apressados, da Hematologia. / (...) / Aguardo o resultado do hemograma / Assisto a televisão desfocada / Depoimentos de canalhas e corruptos / As mesmas tragédias de sempre / O Brasil está nesta sala / A recepção é acolhedora / A estrada estava movimentada / Gratidão por mais este dia.”

Mais à frente, num outro poema, o poeta observador que é, se diz assustado com “o uníssono das vozes ressentidas nos grupos de oração e a fingida contrição dos beatos de plantão”, uma realidade nesses tempos atuais, onde a fé é vendida não a preço de banana, mas a preço de ouro. E segue... “Sinfonia Incendiária” revela o mundo de hoje, que muito das vezes passa despercebido dos que tem algo mais importante pela frente, como por exemplo, crescer seus dividendos. Aqui, o autor não faz concessões e se joga numa verdade que em alguns poemas serve como uma porrada na cara de quem vive de ilusões e creio que a poesia nos dias de hoje, merece ser uma bandeira desfraldada, não em posições politicamente partidárias, mas sim humanamente humanas e a função do poema é dizer em denúncias, por mais lírico ou não que os poetas possam ser, pois omitir-se seria estar concordando com os erros que cometemos nesta vida. Exemplo é o romântico Vinícius de Morais que delatou verdades em seus poemas “O operário em construção” e “Rosa de Hiroshima”, Ferreira Gullar em “Não cabe no poema” e Manuel Bandeira em “O bicho”.

E nesse emaranhado de versos diretos ao leitor, fala de saudades com um lirismo de rara beleza, como quando diz: “Eu tive uma mãe um dia / Que me acarinhou, tomou nos braços, / Protegeu na noite escura. / Essa mulher valente, bela e sorridente, / Permanece comigo nas fotografias / Que trago na mente e no coração. / (...) / E essa mulher que atravessa os anos e pergunta quem sou / E adentra como uma catedral o esfraldar do tempo / E ressurge das cinzas revigorada é a mãe que eu tive / De mãos macias, cálidos olhos, cantando / As minhas cantigas de ninar com uma boneca no colo / Sem roupa e amassada, cabelos de plástico / Muda como o breu profundo.”

“Alma Brasileira” como revela seu autor, é um livro sofrido, pois registra fatos e acontecimentos reais na vida de quem o escreveu. São momentos marcantes, desabafos e tudo o que habita o coração do poeta. Mas apesar de tudo, há momentos para o romantismo, o amor, quando diz para quem se ama: “Quero partir antes de ti / Na imensidão de uma manhã de inverno / Deixar a casa cheia de lembranças e um livro aberto. / Eu te mostrei o caminho / Tu me ensinaste a caminhar. / Eu te contei uma história sem nexo / E em ti os sonhos se realizaram. / (...) / Em ti deitei e fiz meu ninho / Quero partir como as alegres andorinhas / Que voltam no verão seguinte / Te encontrar na imensidão ensolarada / À beira do oceano de nós dois entregues / Sem rumo, horário ou permissão. / Quero morrer em teus braços / Num abraço firme, meigo, encorajador / E, ao dormir um sono eterno / Ser teu companheiro noutra morada / Noutro cais, habitar um navio fantasma / Singrando os mares da paixão e da loucura.” Por fim, poeta de coração aberto, faz uma bela, sensível e emocionante homenagem ao bailarino e coreógrafo Igor Xavier (1972-2002), artista de Montes Claros (MG) cuja vida foi tragicamente interrompida aos 29 anos, num caso de homofobia que mexeu com o país: “Nesta cidade aconteceu um crime / Que tornou cinza o céu de então / E as luzes apagadas em meu coração / São apenas dor, luto e solidão. / Uma mãe chorou desesperadamente / O seu brado, sua ira e cantochão / E se no palco uma luz desvaneceu / No imenso firmamento uma estrela fulgurou. / (...)”

 

 

O livro abre com o poema “Alma” e encerra com o poema “Brasileira”, poemas esses que falam em metáforas, de uma vida e de um país o qual vivemos, apesar de tantos dissabores de quem deveria cuidar melhor dele. “Alma Brasileira” teve lançamento nacional em maio deste ano na Biblioteca Municipal “Maria de Lourdes Lian”, em Matão (SP), cidade onde o autor reside. Também neste mesmo mês, o livro foi apresentado na Escola Técnica “Sylvio de Mattos Carvalho / Etec e em junho, completando o lançamento e integrando o Projeto “Seara das Palavras”, será apresentado na Associação dos Deficientes Visuais de Matão (Adevima). Sua edição foi patrocinada pelo Ministério da Cultura, em projeto realizado com suporte do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) através da Lei Federal de Incentivo à Cultura / Lei Rouanet e contou com fotografias de Simone Detoni e prefácio de Marlene Xavier, da Associação Sociocultural Igor Vive.

Segundo relato do autor: “Havia pensado em fazer a capa como uma referência e uma homenagem ao disco London Calling (1979), do The Clash, que por si já era uma homenagem ao primeiro LP de Elvis Presley (1956).” A imagem da capa é de autoria da fotógrafa paranaense radicada em São Paulo, Simone Detoni. Eduardo explica: “Ela registra um momento controvertido da história contemporânea brasileira, pois foi realizada no dia da decretação do lockdown em São Paulo, 21 de março de 2021, referente à pandemia de covid-19. Foi um dia de intensa movimentação, as pessoas sendo retiradas... Ela foi feita a partir da Catedral da Sé, com duas pessoas observando. Um homem e uma mulher que representam a própria nação brasileira, observando os acontecimentos... Esta foto possui várias camadas de interpretações. Vemos ao centro da capa, o Marco Zero de São Paulo, local de grande simbologia e significado.”

                                  Lançamento de "Alma Brasileira" na Escola Técnica “Sylvio de Mattos
                                                           Carvalho” / Etec em Matão (SP) - 27/05/2026

 

Nascido em 1964, ano fatídico do acontecimento de um golpe militar neste país, Eduardo Waack publicou seu primeiro livro individual de poemas “Canções do Front” em 1986, porém desde 1979 tem seus textos impressos em revistas, jornais e antologias literárias no Brasil e no exterior. É o criador do jornal O Boêmio (cultura popular independente & evolucionária). Tem publicado, entre outros: “A gota de orvalho suspensa na flor reflete o universo” (2013), ”Os guerreiros medievais têm medo de automóvel e liquidificador” (2014), “Daquilo que se pode dizer” (2017), “Caderno de Viagem” (parceria com José Roberto Garbim, 2020), “O Rei e Eu” (2021), ”Os Povos Nativos” (com Nimuendaju Oliveira, Ipojucã Vilas Boas e Marluí Miranda, 2022), “Essência Poética” (com Chico Silva, 2022), “Somos filhos dessa terra” (também com o artista-plástico Chico Silva, 2023) e “Reunião” (2024).

 

 

“Alma brasileira” é um livro forte e terno ao mesmo tempo, desses que a gente lê e busca refletir. Seu autor não faz concessões ao escrever o que lhe vem no íntimo, por isso é sim, um livro autêntico em sua essência e que merece ser lido por todos que ainda tem alguma sensibilidade na alma. “Alma Brasileira”: um livro sensível e verdadeiro como a poesia deve ser.

* Poeta com 51 anos de carreira literária, Rogério Salgado reside em Belo Horizonte (MG). Seu mais recente livro é “Antes que a Lua enfarte”, lançado em janeiro de 2024.

 

                                     Eduardo Waack, à direita, e Rogério Salgado, autor desta matéria

Mais sobre o lançamento em: "Alma Brasileira".  

A MORTE DO PRINCIPAL NOME DA TÁVOLA REDONDA, EM VERSÃO INÉDITA

A Morte de Arthur

Le Morte d’Arthur

Arthur não deveria ser rei. Filho bastardo de Uther Pendragon, ele foi criado em segredo, por ordem do mago Merlim, sem saber quem era o seu verdadeiro pai.

Tudo isso mudou quando o jovem conseguiu erguer a lendária espada cravada na pedra e revelou a todos que era o legítimo herdeiro do trono da Bretanha.

É assim que nasce o Rei Arthur.

A partir desse momento, o leitor é conduzido por centenas de páginas com batalhas sangrentas, traições e juramentos quebrados, até a sua trágica morte.

A Morte de Arthur é a história definitiva dos romances de cavalaria contados por toda a Europa, desde o Século IX até o fim da Idade Média.

Lancelot, Sir Tristan, Gawain, Galahad, e todos os Cavaleiros da Távola Redonda estão presentes neste Clássico, que tem Rei Arthur como fio condutor.

A edição definitiva do Clube de Literatura Clássica carrega todo esse peso histórico, com um projeto gráfico que une visualmente a edição icônica de William Caxton, publicada em 1485, com o manuscrito de Winchester, que passou séculos perdido, até ser descoberto na Inglaterra, em 1934.

Esta é a primeira edição feita no Brasil a partir do manuscrito de Winchester. São centenas de páginas que levarão o leitor a uma experiência única com a lenda arturiana como foi originalmente concebida por Thomas Malory.

 

SOBRE O AUTOR

Sir Thomas Malory

Ao que tudo indica, o autor de Le Morte d’Arthur era um cavaleiro real, porém muito distante dos ideais da cavalaria.

Segundo registros históricos, ele sofreu diversas prisões por seus atos de vandalismo e vingança; práticas comuns, mas nem um pouco honrosas entre os cavaleiros de uma Inglaterra dividida pela guerra.

E foi provavelmente na prisão que Malory compilou e reescreveu as histórias arturianas que circulavam pela Europa.

O resultado é uma síntese monumental de seis séculos de histórias espalhadas pelo continente, semelhante ao que Homero fez com a Ilíada e a Odisseia.

Em 1485, o impressor William Caxton publicou o livro, e ao fazê-lo ajudou a consolidar a imprensa em língua inglesa e a identidade britânica que Arthur simbolizava. Cinco séculos depois, Thomas Malory continua sendo o nome ao qual todo autor de fantasia, consciente ou não, deve algo. É a principal fonte para quem se interessa pelo mito arturiano – uma edição que une estudiosos e apaixonados pela lenda do Rei Arthur.

fonte: Clube de Literatura Clássica

clube@literaturaclassica.com.br

Rua Guilherme Engelmann, 100, União
Dois Irmãos/RS
CEP 93950-000

ANIMAÇÃO DE UM CLÁSSICO DE GEORGE ORWELL CHEGA AOS CINEMAS

 

Uma crítica ferrenha ao autoritarismo 

Inspirada no livro de George Orwell, a animação é uma alegoria satírica sobre revolução e poder.  A animação da Paris Filmes “A Revolução de Bichos” (Animal Farm), inspirada na fábula de George Orwell, estreou nos cinemas em 28 de maio.

Assistam ao trailer:

 

Dirigida por Andy Serkis, "A revolução dos bichos" conta como um movimento pela igualdade é sistematicamente corrompido. À medida que os porcos consolidam o controle, a verdade é apagada e a fazenda se transforma em uma ditadura implacável.

A produção conta com as vozes de Seth Rogen, Gaten Matarazzo, Steve Buscemi, Glenn Close, Laverne Cox, Kieran Culkin, Woody Harrelson, Jim Parsons, Andy Serkis, Kathleen Turner e Iman Vellani.

 

fonte: Paris Filmes 

EM SETEMBRO DE 2026, INDIANA JONES ESTARÁ DE VOLTA (NOS QUADRINHOS)

Fora de catálogo há anos, Indiana Jones retornará às lojas especializadas no formato quadrinhos, por iniciativa da Marvel, em dois volumes, em capa dura, edição de luxo. 

O primeiro volume trará as adaptações de “Indiana Jones e os caçadores da Arca perdida” e “Indiana Jones e o Templo da Perdição”, publicadas na revista Marvel Super Special, e também as primeiras dezesseis edições de “The further adventures of Indiana Jones”.

Já o segundo volume trará a adaptação de “Indiana Jones e a última Cruzada” e os números de 17 a 34 de “The further adventures of Indiana Jones”.

Artistas consagrados, como Steve Ditko, David Mazzucchelli e John Byrne, entre outros, assinam as histórias, e a publicação comemora o aniversário de 45 anos do lançamento do primeiro filme, em 1981. 

fonte: Fora do Plástico