TEXTO DA CRONISTA MARTHA MEDEIROS TRAZ À REFLEXÃO O QUE UM RELACIONAMENTO DESPERTA EM NÓS

  
A MELHOR VERSÃO DE NÓS MESMOS*

(de Martha Medeiros - martha.medeiros@oglobo.com.br)

"Se a relação em que você se encontra não faz você gostar de si mesmo, desperta sua mesquinhez, rabugice, desconfiança e demais perfis vexatórios, alguma coisa está errada"

Alguns relacionamentos são produtivos e felizes. Outros são limitantes e inférteis. Infelizmente, há de ambos os tipos, e de outros que nem cabe aqui exemplificar. O cardápio é farto. Mas o que será que identifica um amor como saudável e outro como doentio? Em tese, todos os amores deveriam ser benéficos, simplesmente por serem amores. Mas não são. E uma pista para descobrir em qual situação a gente se encontra é se perguntar que espécie de mulher e que espécie de homem a sua relação desperta em você. Qual a versão que prevalece?

A pessoa mais bacana do mundo também tem um lado perverso. E a pessoa mais arrogante pode ter dentro de si um meigo. Escolhemos uma versão oficial para consumo externo, mas os nossos "eus" secretos também existem e só estão esperando uma provocação para se apresentarem publicamente. A questão é perceber se a pessoa com quem você convive ajuda você a revelar o seu melhor ou o seu pior.

Você convive com uma mulher tão ciumenta que manipula para encarcerar você em casa, longe do contato com amigos e familiares, transformando você num bicho do mato? Ou você descobriu através da sua esposa que as pessoas não mordem e que uma boa rede de relacionamentos alavanca a vida?

Você convive com um homem que a tira do sério e faz você virar a barraqueira que nunca foi? Ou convive com alguém de bem com a vida, fazendo com que você relaxe e seja a melhor parceira para programas divertidos?

Seu marido é tão indecente nas transações financeiras que força você a ser conivente com falcatruas?

Sua esposa é tão grosseira com os outros que você acaba pagando micos pelo simples fato de estar ao lado dela?

Seu noivo é tão calado e misterioso que transforma você numa desconfiada neurótica, do tipo que não para de xeretar o celular e fazer perguntas indiscretas?

Sua namorada é tão exibida e espalhafatosa que faz você agir como um censor, logo você que sempre foi partidário do “cada um vive como quer”?

Que reações imprevistas seu amor desperta em você? Se somos pessoas do bem, queremos estar com alguém que não desvirtue isso, ao contrário, que possibilite que nossas qualidades fiquem ainda mais evidentes. Um amor deve servir de trampolim para nossos saltos ornamentais, não para provocar escorregões e vexames.

O amor danoso é aquele que, mesmo sendo verdadeiro, transforma você em alguém desprezível a seus próprios olhos. Se a relação em que você se encontra não faz você gostar de si mesmo, desperta sua mesquinhez, rabugice, desconfiança e demais perfis vexatórios, alguma coisa está errada. O amor que nos serve e nos faz evoluir é aquele que traz à tona a nossa melhor versão.

(*) - publicado na Revista O Globo, encarte do jornal O Globo/RJ, edição de 18/11/2012.  Republicado em Intervalo Cultural - RJ, com permissão da autora, a quem agradecemos o carinho e a gentileza.

TEATRO DE HORROR É A NOVIDADE DE JANEIRO NA CAIXA CULTURAL RIO

Companhias Vigor Mortis de Curitiba e Thrillpeddlers 

de San Francisco comandam espetáculo triplo 

com direito a filme longa-metragem

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 31 de janeiro a 3 de fevereiro, o espetáculo Vigor Mortis – Debutante Sangrenta, montagem teatral da Companhia Vigor Mortis, de Curitiba, em parceria com a companhia americana Thrillpeddlers, de San Francisco (Califórnia, EUA). O projeto, que comemora o 15º aniversário da companhia paranaense, apresenta três peças curtas e o filme Morgue Story – Sangue, baiacu e quadrinhos”, na mesma noite, promovendo um resgate da dramaturgia e da tradição do Grand Guignol, o célebre teatro de horror da Belle Époque parisiense.

A primeira peça, O Sistema do Dr. Betume, encenada pelo elenco da Vigor Mortis, faz uma releitura do clássico “Le Système du Docteur Goudron et Professeur Plume”, uma adaptação do conto satírico de horror de Edgar Allan Poe. A segunda, Penny's Guide to Teen-age Charm and Popularity, encenada pelos americanos Kara Emry e Eric Wertz, é um espetáculo de fetiche sadomasoquista, cujo texto é emprestado de um guia real publicado na década de 1950, o qual orientava as garotas daquela época para serem mais charmosas e populares.

Já a terceira peça, Um Par Torto, é uma adaptação de Paulo Biscaia Filho, cuja montagem foi apresentada originalmente no “Shocktoberfest 2012”, evento anual promovido pela Companhia Thrillpeddlers, em San Francisco, para celebrar o estilo Grand Guignol. A peça narra as obsessões de dois cientistas, na década de 1950, que buscam sucesso acima da sabedoria. Suas obsessões levarão à morte dois campeões brasileiros de remo. Integrando atores e atrizes de ambas as companhias, a adaptação de “The Twisted Pair”, de Rob Keefe, é bilíngue e apresenta legendas em português.

O filme “Morgue Story – Sangue, baiacu e quadrinhos” será apresentado antes das peças. A produção é o primeiro longa-metragem do grupo, dirigido por Paulo Biscaia Filho. O filme será apresentado, de sexta-feira a domingo, a partir das 17h. Após intervalo de 40 minutos, às 19h, as peças serão encenadas. Todas as atrações poderão ser vistas com um único ingresso.

Vigor Mortis

Com espetáculos impactantes, a companhia se estabeleceu como uma das mais profícuas e criativas do país. O grupo já se apresentou em diversos festivais de teatro brasileiro (FILO, Riocenacontemporanea e Festival de Curitiba) e também nos Estados Unidos. Além do sucesso no teatro, a Vigor Mortis também faz sucesso no cinema. A adaptação de “Morgue Story – Sangue, baiacu e quadrinhos” já conquistou oito prêmios internacionais, incluindo o de Melhor Filme de Horror, no Swansea Film Festival, no País de Gales.

Thrillpeddlers 

 

A companhia tem apresentado um tipo único de teatro de horror e fetiche, em São Francisco (EUA), desde 1991. Sob a direção de Russell Blackwood, os Thrillpeddlers estão comprometidos continuamente em traduzir, adaptar e produzir peças clássicas do Grand Guignol, além de produzir outras montagens inspiradas pelo gênero. Em 2008, os Thrillpeddlers abraçaram outro gênero teatral com remontagens de peças do Teatro do Ridículo. Naquele mesmo ano, foram convidados a se apresentar no New York City’s Howl Festival, com a produção de “Theodora”, “She-Bitch Of Byzantium” e “Pearls Over Shanghai”, montagem que posteriormente fez temporada de mais de dois anos na cidade natal da companhia. Anualmente, os Thrillpeddlers realizam o Shocktoberfest.

Ficha técnica

Direção: Paulo Biscaia Filho e Russel Blackwood

Textos: Paulo Biscaia Filho e Rob Keefe.

Iluminação: Raphael Cassou

Elenco: Vigor Mortis: Leandro Daniel Colombo, Clara Serejo, Rubia Romani, Carolina Fauquemont e Marco Novack – Thrillpeddlers: Russel Blackwood, Flynn de Marco, Kara Emry e Eric Wertz

Filme: “Morgue Story - Sangue, Baiacu e Quadrinhos” (Roteiro e direção: Paulo Biscaia Filho. Elenco: Leandro Daniel Colombo, Mariana Zanette e Anderson Faganello

Serviço

 Projeto Vigor Mortis – Debutante Sangrenta

Duração: 90 minutos

Data: 31 de janeiro a 3 de fevereiro de 2013 (quinta-feira a domingo)

Horário: 19h

Classificação etária: 18 anos

Filme Morgue Story – Sangue, Baiacu e Quadrinhos 

Data: 1º a 3 de fevereiro de 2013 (sexta-feira a domingo)

Horário: 17h

Duração: 80 minutos

Classificação etária: 18 anos

Ingressos: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia.

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Teatro Nelson Rodrigues

Endereço: Av. República do Chile, 230, Anexo – Centro (Metrô: Próximo à estação Carioca)

Telefone: (21)2262-8152

Bilheteria: de terça-feira a sexta-feira, das 13h às 20h; sábado e domingo, das 15h às 20h

Lotação máxima: 388 lugares (2 para cadeirantes)

Acesso para pessoas com deficiência

Programação completa: CAIXA Cultural

 

fonte: assessoria de imprensa

ARTE DE GUSTAV KLIMT "DIALOGA" COM POEMA INÉDITO DE FRANCISCO FILARDI

 "O beijo", de Gustav Klimt

submissão, entrega ou indiferença?

-->

UM AMOR APENAS

(de Francisco Filardi)

Quero um amor para sempre:

no que está dito, no que não está.

Um amor substantivo (não abstrato),

sem contrato: só pele, só alma.

Um amor que tão somente seja

e não me veja como “parte do plano”.

Quero um amor inventado,

exagerado, assim ao do Cazuza.

Um amor que sobreviva

às reencarnações do tempo

e persista... até ao fim dos tempos.

Quero um amor que me convença

de que o melhor do encontro

é a total perdição.

Quero um amor para sempre:

no que está dito, no que não está.

Quero um amor impossível.

finalizado a 24/01/2013

TEM ARTE NOVA NA LAPA! CONHEÇAM A TATLIN - LOJA DE AÇÃO ESTÉTICA E SUA PROGRAMAÇÃO CULTURAL

TATLIN MOVIMENTA O OFF LAPA EM JANEIRO

• Dia 26, show-versa de Dacosta
   
• Dia 28, leitura de Renato Rezende 
   
• Dia 30, encerramento da exposição de Silvio Barros e
  
  
  palestra de Roberto Mosca Junior

Exposição de arte, leituras e discussões filosóficas. Os moradores da área aos poucos vêm se acostumando com a nova vizinhança. Situada no final da rua Riachuelo, perto da rua Frei Caneca, a Tatlin - Loja de Ação Estética vem trazendo para a região chamada de Off Lapa um público diferente. Depois da inauguração da galeria de arte, em dezembro, da leitura da obra de Elisa Lispector e do grupo de discussão de Nietzsche, as próximas atrações de janeiro já estão programadas. No dia 26, às 17h, a Tatlin apresenta o “Sábado Dacosta”. No dia 28, a pedida é a leitura de “Noiva”, poema performático de Renato Rezende. No dia 30, às 21h, haverá o encerramento da exposição do artista visual Silvio Barros, com palestra do sociólogo Roberto Mosca Junior sobre Joe Sacco. Tudo com entrada franca.

No dia 26, o artista visual, músico, compositor, cineasta, ator e poeta, Alexandre Dacosta fará na Tatlin seu show-versa. Trata-se de uma apresentação inusitada com canções feitas para objetos, do CD-livro ADJETOS, e com as poesias visuais do livro [tecnopoética]. Numa conversa bem humorada, Alexandre, com sua viola de 10 cordas, canta suas canções inventivas e originais e exibe seis vídeos conceituais com imagens e músicas realizados especialmente para a apresentação.

Conheçam o site do artista Alexandre Dacosta.

No dia 28, às 20h30, é a vez do escritor Renato Rezende fazer a leitura de seu poema performático “Noiva” (Azougue Editorial, 2008). Sem a necessidade de se formatar, a escrita de Renato Rezende, autor premiado pela Biblioteca Nacional, nesse impactante livro ruma para uma dissolução entre as fronteiras da prosa e da poesia. Pela característica inovadora de sua escrita, Noiva tornou-se um livro cult.

No dia 30 de janeiro, às 21h, o artista multimeios Silvio Barros encerra sua exposição “Um Mundo Inteiro de Novos Dias”, com palestra do sociólogo Roberto Mosca Junior sobre o quadrinista Joe Sacco e seu livro “Palestina”. A mostra teve início no dia 12 de dezembro, marcando a abertura da Tatlin. Na galeria, Barros apresenta dois objetos em aço e dez obras de pintura em suportes variados. O trabalho de Silvio expressa elementos de sua formação como filósofo, em cinco diferentes eixos. A palestra de Mosca Junior fala sobre o trabalho do artista norte-americano Joe Sacco, apontado como criador de um novo gênero, a reportagem em quadrinhos, tratou do conflito Israel-Palestina.

A Tatlin - Loja de Ação Estética extrapola os limites de uma galeria de arte, unindo filosofia, poesia, literatura, educação e artes visuais num mesmo espaço. Segundo Silvio Barros, idealizador do espaço, a proposta é repensar o modelo de galeria existente hoje. Comercializar arte é apenas um dos objetivos da casa. A ideia é que a galeria se firme como um espaço não convencional para a troca de ideias e criação artística, também com um cunho educacional e de inclusão social. A Tatlin - Loja de Ação Estética está instalada num casarão de dois andares, na esquina das ruas do Riachuelo e do Senado. Além da loja, com 80 m², o casarão todo reformado abriga ateliês e escritórios de design.

SERVIÇO

26/01, 17h – Sábado Dacosta

28/01, 20h30 – Leitura de “Noiva”, poema performático de Renato Rezende

30/01, às 21h – Encerramento da exposição “Um Mundo Inteiro de Novos Dias”, de Silvio Barros

Local: Tatlin - Loja de Ação Estética
End.: Rua do Senado, n° 338 

(esquina com rua do Riachuelo, n° 404) - Lapa/RJ

Tel.: (21) 9176-5806

Horário de funcionamento: 2ª a 6ª, das 13h às 20h
Grátis

fonte: Tatlin - Loja de Ação Estética

"JORGE MAUTNER - O FILHO DO HOLOCAUSTO" ESTARÁ NOS CINEMAS EM 01/02/2013

Um dos ícones mais importantes e versáteis da música brasileira, o compositor, cantor, violinista e escritor Jorge Mautner tem sua história de vida e carreira lembradas na cinebiografia Jorge Mautner - O Filho do Holocausto.

Produzido pelo Canal Brasil e dirigido por Pedro Bial e Heitor D’Alincourt, o filme revisita o livro autobiográfico desse nome fundamental da MPB e da Tropicália, lançado em 2006. Junto às entrevistas com amigos de infância, parentes e parceiros de composição, e imagens raras de arquivo, que remontam fases importantes de sua trajetória, desde a infância até os dias de hoje, Mautner gravou um show exclusivo com algumas de suas composições mais marcantes. 

Estreia nacional: 01/02/2013

fonte: assessoria de comunicação

"PINOCCHIO, O MUSICAL" SEGUE TEMPORADA ATÉ 24/02/2013, NO TEATRO DOS GRANDES ATORES

A famosa fábula do boneco de madeira que virou menino de verdade, ganha versão musical original e une a uma linguagem contemporânea elementos do clássico do século XVIII.

A divertida adaptação investe em uma linguagem abrangente, a fim de trazer para os dias de hoje as mensagens propostas no texto de Collodi. Na história, Pinocchio ganha vida através da Fada Azul, e inicia sua trajetória que vai desde a sua origem de boneco de madeira, passando por aprendizados e circunstâncias pertinentes a formação infantil até a sua efetiva conscientização ou humanização.

Personagens que simbolizam as fases da infância e pré-adolescência dão exemplos claros de valores didáticos, conceitos de família e até abordagem sobre más influências.

Com a ajuda de sua consciência (o Grilo Falante) e seu pai (Gepeto), Pinocchio tropeça nas lições da vida, e aprende através de uma série de contratempos hilariantes, que todas as suas ações tem consequências.

SERVIÇO

Temporada: até 24 de fevereiro de 2013

Teatro dos Grandes Atores (Sala Azul) - Avenida das Américas, 3355 – Barra Square

Horários: Sábados e domingos, às 17h

Classificação: Livre

Ingressos: R$ 40,00 (inteira)

Informações: (21)3325-1645

Duração: 60 min

FICHA TÉCNICA

Texto e Direção: Anderson Oliveira

Elenco: Anderson Oliveira, Fernanda Alencar, Rodrigo Rosado, Talita Monteiro , Tauã Delmiro, Leandro Amado, Domingos Santana

Assistentes de Direção: Ronize Carrilho

Figurinos: Simone de Lima

Cenário: Luciano Heiras

Músicas: Jardel Muniz e Luiz Lopes

Arranjos: Dalton Coelho

Preparação Vocal: Juliana Veronezi

Direção de Produção: Fabricio Chianello

Produção Executiva: Lucas Mansor

Assistente de Produção: Fernando Torres

Programação Visual: Marcela Pinto

Fotografia: Marcelo Ávila

Assessoria de Imprensa: Fábio Amaral

Realização: Ymbú Entretenimento e R&A Produções

fonte: assessoria de imprensa

O QUE NOAH PUCKERMAN, DE GLEE, FAZ NO GAME "FAR CRY 3"?

Separados no nascimento: Vaas Montenegro, personagem do game "Far Cry 3", da Ubisoft, é a cara do ator e cantor Mark Salling, intérprete de Noah "Puck" Puckerman, do seriado Glee...

CAIXA CULTURAL REALIZARÁ EXPOSIÇÃO DE HILDEBRANDO DE CASTRO

A obra do artista brinca com o desafio

de criar a ilusão da realidade

sem título (1995)

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 22 de janeiro a 24 de fevereiro de 2013, a exposição Hildebrando de Castro – Ilusões do real, que reúne 60 obras do artista. Produzidas entre 1990 e 2012, as peças revelam a passagem de Hildebrando do pastel para a pintura, do óleo para a tinta acrílica. Com patrocínio da Caixa Econômica Federal, a mostra exibe também alguns objetos de sua produção mais recente.

Com curadoria de Denise Mattar, a exposição apresenta a obra singular de um artista com trajetória particular dentro do cenário artístico nacional. Hildebrando de Castro brinca com o desafio de criar a ilusão da realidade, em fotopinturas que impressionam pela perfeição da execução e pelo preciosismo do traço.  Mesmo pintando, Hildebrando é sempre um desenhista e um contador de histórias. Sua obra é essencialmente narrativa, mas suas histórias não espelham a realidade. Elas evocam um mundo paralelo que o artista enxerga colado ao real, define Denise.

Dividida em seis séries, a exposição reúne temas característicos da obra de Hildebrando. Em “Corpo fragmentado”, o olhar perfeccionista do artista desvenda corpos e órgãos. Na série “Inquieto coração”, há corações trespassados e trabalhos holográficos que pulsam. “Entes humanos” traz imagens espectrais que se unem a olhares surpreendentes. A série “Infância perversa” mostra a perversidade do universo infantil e sua precoce erotização. Em “Histórias insólitas”, as obras ilustram acidentes naturais, como o tornado de “O Mágico de Oz”, e os provocados pelo homem, como as bombas na noite de Bagdá. Por fim, a série “Arquitetura da luz” apresenta 12 obras sobre a arquitetura de Brasília e os jogos de luz e sombra dos prédios.

O artista

Hildebrando de Castro nasceu em Olinda, em 1957, e atualmente vive e trabalha em São Paulo. Entre as exposições individuais mais importantes de sua carreira, destacam-se as dos espaços: Casa Triângulo, São Paulo (2004); Faygold Gallery, Atlanta, EUA (2003); Paço Imperial, Rio de Janeiro (1998); Galeria Camargo Vilaça, São Paulo (1997); Ear McGrath Gallery, Nova York, EUA (1996).

Serviço:

Exposição Hildebrando de Castro – Ilusões do real

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Galeria 3

Endereço: Av. Almirante Barros, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)

Visitação: de 22 de janeiro a 24 de fevereiro de 2013

Horários: de terça a domingo, das 10h às 21h

Entrada franca

Informações: (21)3980-3815

Classificação indicativa: Livre para todos os públicos

Acesso para pessoas com deficiência

Programação completa: CAIXA Cultural

 

fonte: assessoria de imprensa

"A MORINGA QUEBRADA" SEGUE TEMPORADA NO TEATRO DO LEBLON

 

Sinopse

Por conta de uma moringa quebrada na noite que antecede a ação da peça, toda a cidade de Upa Cavalo se vê envolvida numa comédia de suspense e corrupção. Dona de uma peculiar história, Upa Cavalo é dominada pelo juiz do tribunal local, o Juiz Adão (Claudio Tovar). Perdida no tempo e no mapa do Brasil esta cidadela tem habitantes estranhos, mistos de humanos com animais. Poderoso e protegido pelo padroeiro da cidadela São Childerico, Juiz Adão é um escorregadio e mentiroso contumaz. Mas as coisas começam a mudar quando recebe uma inesperada visita de seu superior, o Conselheiro Magno, no mesmo dia em que Dona Marta vai exigir que se encontre o responsável pela destruição de sua moringa historicamente valiosa. 

 

Escrita entre 1803 e 1806, sendo encenada pela primeira vez em 1808, sob a batuta de Goethe, A Moringa Quebrada é, no original, pontilhada de referências à literatura alemã e inclusive às traduções de Molière feitas pelo seu autor, Heinrich von Kleist, considerado o poeta do sentimento absoluto. Kleist foi trágico tanto na vida quanto na arte, tanto como homem quanto como autor. Seu gênio atormentado e cético ultrapassou os limites da estética romântica e sua obra, tanto a teatral quanto a narrativa, é inclassificável e antecipa movimentos literáriosbem posteriores, como o expressionismo e o existencialismo. 

 

A Moringa Quebrada, Uma Comédia Inoxidável é um espetáculo da Cia Teatro Epigenia, com adaptação e direção de Gustavo Paso, cenário, figurinos e caracterização de Teca Fichinski em parceria com o diretor, iluminação de Paulo David Gusmão, trilha sonora de Luciana Fávero e Felipe Miguel, músicas interpretadas pela banda Liberpensulo, tendo Claudio Tovar e Samir Murad como atores convidados.

Dias e horários:
Terças, às 21:30h - R$ 30,00
Quartas, às 21:30h - R$ 30,00

Duração: 90 min

Temporada: até 20/02/2013

Contato: (21) 2529-7700

Classificação: 12 anos

Genero: comédia 

Teatro do Leblon

Rua Conde de Bernadote , n° 26 - Leblon/RJ
Telefone: (21) 2529-7700

fonte: Rio no Teatro

OLAM EIN SOF APRESENTA SUA MÚSICA CELTA E MEDIEVAL EM SÃO PAULO, NO DIA 02/02/2013

Em 2001 os músicos Marcelo Miranda e Fernanda Ferretti, formaram o grupo Olam Ein Sof. Suas principais influências e pesquisas são de músicas antigas (medieval, renascentista e barroca), folk e temas mitológicos, principalmente a mitologia celta.

Olam Ein Sof propõe um show de magia e fantasia, onde resgatam os valores de nossos ancestrais e fazem uma reconexão com o universo, através de uma viagem etérea para outras dimensões.
Nesse show terão participação especial da bailarina Fairuza.

No site abaixo é possível ouvir algumas músicas, assim como obter mais informações sobre o grupo: Olam Ein Sof.

Ingressos

R$ 15,00 antecipado
R$ 25,00 na hora

Show às 20h.

Local

Espaço Cultural Omnisciência
Rua Natingui, n° 508
Vila Madalena - São Paulo SP
Tel.: (11)3676-1997
info@omnisciencia.com.br

Conheçam o Espaço Omnisciência

fonte: Olam Ein Sof

CINESUL 2013 INSCREVE PARA SUA 20ª EDIÇÃO, ATÉ DIA 01/03/2013

Cinesul 2013 inscreve para sua 20ª edição 

até dia 1 de março

Vitrine para a produção cinematográfica dos países de língua portuguesa e espanhola, o Cinesul - Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo – está com as inscrições abertas para a sua 20ª edição. Até dia 1º de março, produtores e realizadores podem inscrever seus longas, médias e curtas-metragens no evento que acontece no Rio de Janeiro, de 4 a 16 de junho. 

Participam da competitiva obras em qualquer suporte, tanto ficção quanto documentários, divididos nas seguintes categorias: longa-metragem (mais de 61 minutos) e curta e média-metragem (até 60 minutos). Os trabalhos devem ter sido finalizados entre 2011 e 2013 e não podem ter sido exibidos em salas comerciais brasileiras ou na televisão aberta. Um filme que já tenha sido inscrito e não tenha sido selecionado, pode participar novamente. E não há número limite de inscrições de um mesmo realizador. O Cinesul terá exibições no Centro Cultural do Banco do Brasil, Centro Cultural Correios, Cinemateca do MAM, entre outros.

As inscrições vão até o dia 1º de março e deverão ser feitas diretamente no site Cinesul no formulário indicativo e as obras (a cópia do filme ou do vídeo proposto no formato DVD (região zero ou 4) enviadas pelo correio. O endereço é Pulsar Artes & Produção /Cinesul 2013 (Rua Senador Dantas, n° 29 sala 34.– CEP: 20031-202 - Rio de Janeiro – Brasil).

O resultado da seleção para as mostras competitivas e temáticas será comunicado a todos os participantes a partir do dia 30 de abril em Festival Cinesul. O regulamento completo está disponível no site do festival. 

A História do Cinesul

O Cinesul - Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo foi criado, em 1994, no Rio de Janeiro como uma mostra de cinema e vídeo dos países do Mercosul, a partir de iniciativa do Centro Cultural Banco do Brasil, tendo ampliado seu alcance já em sua terceira edição. Ao longo desses anos, cresceu e se estabeleceu definitivamente como uma vitrine da produção cinematográfica latino-americana. Desde a edição de 2006 passou a aceitar nas mostras competitivas trabalhos da Península Ibérica e, desde o ano 2008, filmes em todos os suportes.

Em 2012 competiram 69 obras, sendo 17 longas-metragens - oito documentários e nove de ficção - e 52 médias e curtas-metragens - 23 documentários e 29 ficcionais – tendo sido exibidos cerca de 240 produções. Do Brasil foram 33 trabalhos, entre eles, duas coproduções uma com Portugal e uma com a Argentina. Os outros 36 foram de 12 países, sendo 13 da Espanha, seis da Argentina, três do México, dois de Cuba, dois da Venezuela, dois de Portugal, dois do Chile, dois da Colômbia, um do Equador, e três coproduções: El Salvador-México, Porto Rico-Espanha e México-Alemanha.

O filme português “A Vingança de uma mulher”, de Rita Azevedo Gomes, foi escolhido pelo júri oficial o melhor longa-metragem de ficção da 19ª edição do Cinesul. “Carta para o futuro” – uma coprodução entre Brasil, Portugal e Alemanha –, de Renato Martins; e “Maria en tierra de nadie”, de Marcela Zamora, coprodução de El Salvador e México dividiram o prêmio oficial de melhor documentário. Ainda nesta categoria, o espanhol “La Plaza”, de Adriano Morán, levou menção honrosa.

Na categoria Videosul – curtas e médias-metragens – o vencedor entre os filmes de ficção foi “Les Bessones del Carrer de Ponent”, da Espanha, dirigido por Marc Riba e Anna Solanas. Entre os documentários, o premiado foi “Diálogos”, filme brasileiro dirigido por Alice Riff. As menções honrosas na categoria ficção foram para “Nuvem”, de Basil da Cunha, uma coprodução Portugal/Suíça, e para o colombiano “Benjamín en Tecnicolor”, de Ángela Tobón Ospina e Juan David Gil Palacio. O brasileiro “Elogio da Graça”, de Joel Pizzini, ganhou menção honrosa na categoria documentário.

No voto popular, os vencedores foram a ficção “La Sublevacion”, coprodução Brasil/Argentina, de Raphael Geyer Aguinaga; e o documentário espanhol “Los Ojos de la Guerra”,  de Roberto Lozano Bruna. No Videosul foram premiados os brasileiros “Cárcere Privado”, de Oscar R. Júnior e Melissa Lipinski, e “Clementina de Jesus: Rainha Quelé”, de Werinton Kermes, nas categorias ficção e documentário, respectivamente.

O Cinesul é fruto do trabalho da Pulsar Artes e Produção, empresa fundada pela pesquisadora e jornalista Ângela José do Nascimento, e agora dirigida pelo produtor e pesquisador Leonardo Gavina.

fonte: assessoria de imprensa