"CÉU SOBRE CHUVA OU BOTEQUIM", DE GIANFRANCESCO GUARNIERI, COMEMORA 40 ANOS COM NOVA MONTAGEM E DIREÇÃO DE ANTONIO PEDRO BORGES

CÉU SOBRE CHUVA ou BOTEQUIM, de Gianfranceso Guarnieri (1934-2006), comemora neste ano 40 anos de sua primeira - e única - montagem. A peça fez sucesso nos anos 1970, tendo a cantora Marlene à frente de um elenco dirigido por Antonio Pedro Borges, que depois de quatro décadas volta ao texto, agora dirigindo os atores Xando Graça, Marcia do Valle, Andrea Dantas, Rogério Freitas, Nil Neves, Marcelo Dias, Vandré Silveira, Dai Bomfim, e os músicos Fabinho d'Lélis e Luciano Moreira. As músicas, com letras de Guarnieri e melodias, então compostas por Toquinho, recebem agora nova versão de Gabriel Moura, com direção musical de Marcelo Alonso Neves.

Há mais de dez anos, um texto de Guarnieri não é encenado no Rio de Janeiro. O projeto de trazer "CÉU SOBRE CHUVA ou BOTEQUIM" de volta aos palcos foi idealizado pela atriz e produtora Márcia do Valle, que convidou o mesmo diretor, Antonio Pedro Borges, para remontá-la, ampliando assim a importância e a dimensão histórica desta nova montagem. O recorte atual se concentra nos aspectos humanos e universais dos personagens. A peça se mantém bastante atual e segue confrontando as questões essenciais do homem - hoje compreendidas como conflitos menos visíveis e evidentes do que os de quatro décadas atrás.



O espetáculo é uma das produções brasileiras mais importantes da década de 70. A peça, então, representava uma metáfora da situação política do país e também uma imagem do próprio teatro, fortemente censurado e perseguido durante a repressão política e social da época. O elenco de 1973 era formado pela cantora Marlene e pelos atores Oswaldo Louzada, Ivan Cândido, Andre Valli, Isolda Cresta, Paschoal Villaboim, Eduardo Tornaghi, Octavio Cesar, Tahia Perez, Toninho Vasconcelos, Jorge Chaia e Alvim Barbosa.

Sinopse:

A ação se passa em um botequim, onde os personagens se encontram confinados devido a uma tempestade incessante. Todos estão alheios ao que realmente se passa lá fora, pois nenhum meio de comunicação noticia os acontecimentos. Inicia-se um clima de ansiedade e espera, onde todos começam a beber compulsivamente, expondo suas verdades mais secretas. A partir de um dado momento, se instaura a festa em lugar do desespero, o que faz de cada personagem a expressão crítica de um determinado comportamento diante da situação adversa.

Serviço

                       Céu sobre Chuva ou Botequim

Temporada: até 5 de maio de 2013 - quinta a domingo, às 19h
Local: Teatro do Centro Cultural Correios 
Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro
Duração: 90 minutos
Ingressos: R$ 20 e R$10 (meia entrada)
Bilheteria: (21)2219-5165, de 4ª a domingo, das 15h às 19h
Classificação etária: 14 anos
Patrocínio: Correios
Apoio: Centro Cultural Correios

fonte: Centro Cultural Correios

"BATALHA DE ARROZ NUM RINGUE PARA DOIS", DE MAURO RASI, NO TEATRO VANNUCCI/RJ

Nívea Stelmann e Maurício Machado em

Batalha de Arroz num Ringue para Dois

De Mauro Rasi

Direção Jacqueline Laurence

De 05 de abril a 02 de junho – Teatro Vannucci

Sucesso de Mauro Rasi chega aos palcos cariocas e faz homenagem aos 10 anos de falecimento do autor e aos 10 anos da última montagem que estreou no mesmo Teatro Vannucci

 Foto: Guga Melgar

Depois do grande sucesso em São Paulo, chega ao Rio, no dia 05 de abril, no Teatro Vannucci, um dos maiores sucesso de Mauro Rasi, Batalha de Arroz num Ringue para Dois. A nova montagem, com Nívea Stelmann e Maurício Machado, presta uma homenagem aos 10 anos de falecimento do autor e aos 10 anos da última montagem que estreou no mesmo teatro. A peça conta a história de Nélio e Ângela, um casal que passa por diversas situações e momentos da vida, denominadas pelo autor como ‘bodas’. O texto retrata a trajetória de um casal atípico de uma forma bem-humorada, deixando claras as transformações vividas por cada um e as diversas fases do casamento.

Na primeira parte do espetáculo, o público acompanha o casamento dos personagens e na sequência as aventuras desse divertido casal nessas quatro bodas que se sucedem:

• Bodas do Ciúme - mostra o início do amor, com crises de ciúmes infantis. Quando Nélio, ciumento patológico, não desgruda dela. O homem tem tanto ciúme de Ângela, que acaba inviabilizando a vida da mulher. 
• Bodas da Egolatria - Nélio é um marido pateticamente alucinado, preocupado com o mundo. Não vê mais a mulher, lê jornal e relembra os escândalos políticos do país, ignorando e sem escutar Ângela.
• Bodas da Supressão - apresenta a mulher insegura e atrapalhada, uma marionete que vai se quebrando em cena. Uma contradição entre o homem que vê defeito em tudo o que a mulher faz ou tenta fazer, mas sempre da forma mais educada e carinhosa.
• Bodas da Paixão - Ângela desesperada tenta salvar o casamento. Ouve falar que as gueixas são as melhores esposas do mundo. Ao chegar em casa, Nélio se depara com uma nova mulher, totalmente mudada: oriental e submissa.

Mauro Rasi (1949 – 04 de abril de 2003) abordou o tema despretensiosamente e fez com que seu texto, escrito em 1983, no auge da corrente denominada teatro-besteirol, se tornasse um clássico da comédia nacional e peça emblemática do gênero. Os casamentos sempre inspiraram muitas piadas. A comédia “Batalha de Arroz num Ringue para Dois” é um exemplo original de que o assunto ainda dá muito pano para manga.

SOBRE O ESPETÁCULO

O espetáculo teve duas únicas montagens de muito sucesso, todas elas sempre com Miguel Falabella atuando, em 1984, ao lado de Bia Nunes, e em 2004, com Claudia Gimenez e depois Claudia Raia. Em 2013, Miguel Falabella continua presente, é o padrinho da montagem, onde faz participação especial numa locução em OFF como importante personagem no texto: o Padre que celebra o casamento desse enlouquecido casal. Heloísa Périssé também empresta sua voz para a participação como uma vizinha faladeira.

Com equipe inteiramente carioca, a peça teve sua estreia em São Paulo, e na cidade marcou a estreia de Nívea Stelmann nos palcos paulistas. A montagem comemora ainda os 25 anos de carreira de Maurício Machado, que tem longa experiência no teatro e o desafio de viver o personagem que foi escrito para Miguel e só representado por ele. A direção de Jacqueline Laurence tem resultado igualmente hilário, pois amplifica a realidade de alguns, ou a maioria, dos casamentos seguindo os apontamentos do autor.  Segundo Miguel Falabella, O Mauro (Rasi) tinha isso, ele pegava uma lente de aumento que distorcia, mas ao mesmo tempo deixava tudo crível. A montagem marca também o fato de ser a primeira obra de Mauro Rasi a ser realizada após o falecimento do autor em 2003, que até então tinham seus pedidos de montagem negados por seus herdeiros.

Portanto, “Batalha de Arroz num Ringue para Dois” é uma bela ocasião para se homenagear os dez anos do falecimento de Mauro Rasi, um genuíno dramaturgo autor de enormes sucessos do teatro como: Pérola’, ‘Doce Deleite, A Estrela do Lar, A Cerimônia do Adeus, A Bofetada, A Dama do Cerrado, Baile de Máscaras, 5 X Comédia, As Tias do Mauro Rasi, entre muitas outras.

Foto: Gisela Schlögel

SERVIÇO

Temporada: de 05 de abril a 02 de junho

Local: Teatro Vannucci – Shopping da Gávea (Rua Marquês de São Vicente, 52/3º piso)  

Telefones: (21)2274-7246/2239-8545/2239-8595

Sessões: Quintas; Sextas e Sábados, às 21h30, e Domingos, às 20h30.

Ingressos: Quintas e Sextas - R$ 70,00 / Sábados e Domingos - R$ 80,00 (Somente em dinheiro)

Bilheteria: segunda a quinta e domingo, das 14h às 22h, sexta e sábado das 14 às 00h 

*Com o canhoto de ‘Batalha de Arroz num Ringue para Dois’, 50% de desconto para até 2 pessoas nos espetáculos: ‘Mulheres Alteradas’ e ‘100 Dicas para Arranjar Namorado’

Gênero: Comédia

Duração: 70 minutos

Capacidade: 425 lugares

Classificação etária: 12 anos

Acessibilidade: O Teatro tem acesso para deficientes e lugares e assentos para portadores de necessidades especiais.

Vendas pela Internet: Ingresso.com

Contatos para grupos: PABX - (11)3885-5056

info@manhasemanias.com.br

FICHA TÉCNICA

Texto: Mauro Rasi

Direção: Jacqueline Laurence

Elenco: Nívea Stelmann & Maurício Machado

Participação especial em off: Miguel Falabella e Heloísa Perissé

Trilha Musical: Alexandre Elias

Cenário, Figurinos: Ney Madeira, Dani Vidal e Pati Faedo

Adereços: Danielle Oliveira

Iluminação: Aurélio de Simoni

Direção de Movimento: Sueli Guerra

Fotos de Lançamento: Guga Melgar

Fotos de Cena: Gisela Schlögel

Assistente de Direção: Ana Jansen

Programação Visual: Diogo Duarte

Produção de Ensaios: Marcelo Vieira
Assessoria de Imprensa/RJ: Daniella Cavalcanti

Assessoria de Imprensa/SP: Morente Forte

Gerente de Projetos: Ana Nero

Produção Executiva: Fabrizio Bezerra e Raquel Rivera

Assistente de Produção Executiva: Rafael Francischini

Direção de produção: Eduardo Figueiredo

Realização & Produção: Manhas & Manias de Eventos

Patrocínio: Banco Mercedes-Benz e Unimed Seguros

 Foto: Gisela Schlögel

CURRÍCULOS

Mauro Rasi – escritor e dramaturgo brasileiro

Embora formado em música pelo Conservatório Musical Pio XII em Bauru, desde os 13 anos se dedicou ao teatro. Com esta idade, escreveu e dirigiu uma peça para um concurso, "Duelo do Caos Morto". Antônio Abujamra assistiu a este trabalho de estreia e incentivou Rasi a continuar escrevendo para teatro. Morou no Rio de Janeiro por mais de vinte anos. Embora tenha saído de Bauru há décadas, costumava dizer que Bauru não saía dele. Rasi garantia que a referência de sua obra era sempre a terra natal, as tias que o criaram e o pai, um teatrólogo amador. Ganhou fama no final dos anos 80 ao escrever peças estreladas, em sua maioria, pela atriz Marieta Severo, como "A Estrela do Lar". Outras obras teatrais de sua autoria incluem "Dr. Alvarenga" e "A Dama do Cerrado". Nos anos 90, começou a se destacar também como cronista. Nos últimos anos de sua vida fazia parte do jornal O Globo. Após sua morte em 2003, uma coletânea com algumas de suas melhores crônicas foi publicada pela Ediouro: "Eu, Minhas Tias, Meus Gatos e Meu Cachorro" com prefácio de Miguel Falabella. Além das crônicas, Rasi teve um quadro no programa "Fantástico”, da Rede Globo, chamado "A Hora do Alçapão". A principal marca de Rasi era falar, com humor cáustico, da sociedade brasileira.

Seu último trabalho encenado foi "Batalha de Arroz num Ringue para Dois", com Cláudia Jimenez e Miguel Falabella, foi um sucesso! Que se repetiu na nova montagem com Nívea Stelmann e Maurício Machado.

Jacqueline Laurence – diretora

Francesa, naturalizada brasileira, iniciou sua carreira em O Tablado, com Maria Clara Machado. É uma das artistas mais expressivas do panorama artístico brasileiro da atualidade, quer seja como atriz ou diretora. Teve sua estreia nos palcos em 1958, em ‘O Jubileu’ de Anton Tchekhov. De lá para cá, atuou em dezenas de espetáculos, tais como: “Ação entre Amigos”, “No Coração do Brasil”, “As Eruditas”, “A Escola do Escândalo”, “O Marido vai à caça”, “As Criadas”, “Tupã, a Vingança”, sendo nestes três últimos agraciada com os Prêmios Mambembe e Molière.  Na TV sua estreia aconteceu em 1972, com “Uma Rosa com Amor”. A partir daí foram 31 novelas, quase todas elas na Rede Globo de Televisão. Tais como: “Dancin’ Days”, “Água Viva”, “Cambalacho”, “Bambolê”, “Top Model”, “O Dono do Mundo”, ”Salsa e Merengue”, ”Senhora do Destino”, “Malhação”, “Cobras e Lagartos”, “Desejo Proibido”, “Aquele Beijo” e os humorísticos, “Sai de Baixo” e “Toma Lá, Dá Cá”. No cinema participou de 13 longas-metragens, entre os quais: “Menino do Rio”, “Natal da Portela”, “Sonho de Verão” e “Polaróides Urbanas”. No Teatro, Jacqueline dirigiu importantes espetáculos durante sua carreira, como: “As Sereias da Zona Sul”, “Louro, Alto, Solteiro, Procura” entre muitos outros. Foi grande amiga do autor Mauro Rasi.

Nívea Stelmann – atriz

Entre os diversos trabalhos de sucesso na TV, dentre as  quase 15 novelas, podemos citar: “Cara & Coroa”, “Era uma Vez”, “Malhação”, “A Indomada”, de Aguinaldo Silva papel que a popularizou no país. Depois, Nívea participou das novelas “Era Uma Vez...”, “Suave Veneno”, “Uga-Uga”, “O Clone”, “Chocolate com Pimenta” e “Alma Gêmea” entre outras. Em 2007, Nívea participou da novela “Sete Pecados” e em 2009, “Cama de Gato”, grande sucesso. Em 2011, foi a vez de “Morde & Assopra”, todas na Rede Globo onde também foi apresentadora do Programa Vídeo Show durante um ano, emissora da qual é contratada há 15 anos ininterruptos. No cinema, participou de 2 longas e 6 curtas e no teatro, dentre as 8 peças que participou destacam-se “Êxtase”, “Dê uma chance ao amor”, “Comunhão de Bens”, “Banana Split” e “Cyrano”.

Maurício Machado – ator e produtor

Ator carioca vem conduzindo sua carreira dividindo-se entre Rio e SP, e em 2012, completou 25 anos de carreira. Entre os diversos trabalhos de sucesso na TV podemos citar: “Família Brasil” na TV Manchete, “Cidadão Brasileiro” na TV Record e os sucessos da TV Globo: “Alma Gêmea”, “Cama de Gato”, “Fantástico” e “Cordel Encantado” em 2011. Em sua longa trajetória no teatro, onde também atua como produtor (é produtor de dois outros sucessos em cartaz na capital carioca: ‘Mulheres Alteradas’ e ‘100 Dicas para Arranjar Namorado’), atuou em mais de 30 montagens importantes, foi indicado inúmeras vezes a importantes prêmios do teatro nacional, e iniciou a carreira no musical “Sonhar Colorido” e destacam-se os espetáculos “As Filhas da Mãe”, “O Concílio do Amor”, “Em Nome do Pai”, “A Soma de Nós”, “As Traças da Paixão”,  e foi protagonista dos seguintes clássicos: “O Corcunda de Notre-Dame” (indicado como melhor ator ao Prêmio Mambembe) “Gulliver” (indicado como melhor ator ao Prêmio Coca-Cola), “Cyrano” (indicado como melhor ator ao Prêmio Zilka Salaberry), seu último trabalho no teatro foi no solo “Solidão, A Comédia”, que esteve em cartaz no RJ por 6 meses.

Manhas & Manias de Eventos – produção

Produtora com 17 anos de experiência em projetos culturais, a manhas & manias de eventos  produziu vários espetáculos premiados, entre eles Em Nome do Pai, com Cláudio Cavalcanti com direção de Marcio Aurelio, Só Os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores com Antonio Petrin, O Mistério do Fantasma Apavorado adaptação da obra de Oscar Wilde por Walcyr Carrasco, ambos dirigidos por Eduardo Figueiredo. O Último Bolero, com Francisco Cuoco, Adriana Lessa e direção de Gracindo Jr., A Soma de Nós, com Rogério Fróes, Mara Manzan, Nicette Bruno entre outros. A produtora também montou Cyrano, espetáculo dirigido por Karen Acioly com Nívea Stelmann, Thierry Figueira, Tadeu Mello e Maurício Machado e supervisão de Bibi Ferreira. Também merecem  destaque:  As Traças da Paixão, espetáculo de Alcides Nogueira, com Lucélia Santos e Maurício Machado, Avalon, no Teatro do Sesi da Paulista, com Lucélia Santos, Caio Paduan e elenco de 15 atores, Em cartaz atualmente com 3 grandes sucessos no Rio de Janeiro, que aportam todos eles no dia 04 de Abri na cidade maravilhosa, além de Batalha de Arroz num Ringue para Dois, o sucesso de público e crítica  Mulheres Alteradas, da obra de Maitena, com adaptação de Andrea Maltarolli e direção de Eduardo Figueiredo,com Tania ASlves, Flavia Monteiro, Marisol Ribeiro, Daniel Del Sarto & Banda Alteraas; em segunda temporada no RJ, ao lado do inédito no RJ 100 Dicas para Arranjar Namorado, com Daniele Valente & Christiano Cochrane, ambas no Teatro dos Grandes Atores, na Barra da Tijuca no Shopping Barra Square. E Para 2013, prepara uma nova parceria com Maitena para montar a adaptação para teatro de seu segundo livro, Superadas, com dramaturgia de Miguel Paiva. Para as crianças, a produtora prepara mais uma montagem com texto adaptado por Walcyr Carrasco, Aprendiz de Feiticeiro, inspirado na obra do Goethe e ainda está prevista a montagem de Frida Kahlo, escrito por Maria Adelaide Amaral, M, O Vampiro de Dusseldorf de Fritz Lang, com adaptação de Fernando Bonassi e direçao de Ulysses Cruz.

fonte: assessoria de imprensa

"A VOCÊ QUE ESTÁ CHEGANDO", UMA PALAVRA DE CARINHO, DE AMOR, DE FÉ

O texto reproduzido abaixo é o "cartão de visitas" do Templo Espírita Tupyara, localizado no bairro Lins de Vasconcelos, no Rio de Janeiro.  

Nestes tempos de intolerância, de apego ao dinheiro e a interesses obscuros, de desrespeito ao próximo e à vida, de pensamentos retrógrados e fundamentalismo religioso, uma palavra de carinho, de amor e de fé.

Sejam bem vindos e estejam entre irmãos, em paz com seus semelhantes... 

 

A Você que está chegando

(de Joana Abranches)

"Hoje a palavra é para você, companheiro de muitas procuras, que chega à Casa Espírita em busca do bálsamo que alivie uma grande dor, da palavra que ajude a superar um momento de crise ou que preencha algum “não sei quê?” esquisito que lhe deixa enorme vazio cá dentro do peito.

Talvez esta seja a derradeira porta, após tantas tentativas de encontrar o equilíbrio, a paz, enfim, o sentido da vida. E o seu coração se divide agora entre esperanças e temores. Afinal, foram tantas as frustações... Mas, como diz a canção da Zizi Possi... “Vá, e entre por aquela porta ali, não tem caminho fácil não, é só dar um tempo que o amor chega até você”...

Pois é, amigo, grupos espíritas não são igrejas. São espaços fraternos de vivência do Evangelho de Jesus, à luz da Doutrina Espírita, uma espécie de oficinas do bem, onde se busca, em conjunto, aprender e exercitar esse tão decantado amor ao próximo. Então, por favor, não nos idealize. Não espere uma bondade e elevação que ainda não possuímos.

O espírita professa uma fé racional que, facilitando a compreensão dos porquês da existência, aumenta também a responsabilidade de uma mudança de atitude para melhor diante dos desafios cotidianos da vida. Porém, não nos enganamos, nem queremos lhe enganar a respeito de quem somos. Somos exatamente como você. Sentimos as mesmas dificuldades afetivas, emocionais, sexuais, espirituais e tantas outras, inerentes à nossa condição humana de seres em evolução. Estamos todos no mesmo barco, amigo, mas remar juntos para chegarmos em segurança à outra margem da vida – que é o nosso destino e lugar de origem – certamente fará toda a diferença. E isto nós queremos e podemos fazer.

Não temos rituais ou chefes religiosos. Trabalhamos em regime de cooperação fraterna e voluntária, conforme as aptidões e disponibilidade de cada um, em benefício de todos os que aqui chegam. Por isto, querido amigo, ao entrar por aquela porta, não espere encontrar sacerdotes investidos de superioridade ou poder. Não espere encontrar um grupo seleto de iniciados em “mistérios do Além” ou indivíduos infalíveis que lhe digam, a todo tempo, o que fazer, pois encontrará apenas pessoas comuns, com muitas certezas e convicções sim, mas também com crises e inseguranças, assim como as suas.

Aqui você vai encontrar aprendizes na arte de servir. Gente que se sente feliz em contribuir para a felicidade alheia, pessoas sempre prontas a acolher, ouvir e amparar. Não suponha, porém, que estejamos isentos de provas e problemas. Assim como você, lutamos e sofremos. Apenas optamos pela ação no bem como forma de trabalhar em nós mesmos o próprio aperfeiçoamento, contribuindo para a construção de uma sociedade melhor, ao mesmo tempo em que buscamos, no estudo e no trabalho, as respostas e a coragem necessárias para enfrentar as nossas próprias batalhas na arena da vida.

Entre nós, encontrará também companheiros esforçados na tarefa de consolar e esclarecer. Não nos tenha, porém, como sábios inquestionávies ou seres santificados. Assim como você, não vivemos alheios às dificuldades do mundo. Creia, amigo, o nosso maior desafio é exemplificar, na prática, as verdades espirituais que conhecemos e pregamos. No dia a dia, sobretudo lá fora, esforçamo-nos por ser pessoas mais pacificadoras, generosas, fraternais, e, sinceramente, nem sempre o conseguimos...

Mas, se é grande ainda a nossa imperfeição, maior é a alegria de vê-lo chegar. E assim como Pedro, o apóstolo rude e sincero de Jesus, apesar do reconhecimento da nossa pequenez humana e espiritual, é muito bom poder aconchegá-lo com carinho e lhe dizer do fundo do coração: “Não tenho prata nem ouro, mas o que tenho vos dou”. (Atos, 3:6)

Caminhemos juntos!".

PROGRAMAÇÃO DE CINEMA DO MUSEU DE ARTE MODERNA DO RIO DE JANEIRO TRARÁ RAOUL PECK, ALAIN RESNAIS E PRESTON STURGES

 

RAOUL PECK

A Cinemateca do MAM e o Consulado Geral da França do Rio de Janeiro, o Institut Français e a Cinemateca da Embaixada da França apresentarão uma mostra com seis filmes de Raoul Peck. Premiado cineasta haitiano de documentários e filmes de ficção, foi Ministro da Cultura do Haiti, nos anos 1990.

ALAIN RESNAIS

Consulado Geral da França do Rio de Janeiro, o Institut Français e a Cinemateca da Embaixada da França e a Cinemateca do MAM exibirão em abril uma retrospectiva com cinco longas-metragens e cinco curtas-metragens de Alain Resnais. O cineasta deixou marcas profundas no cinema moderno pelo interesse que manifesta na história de seu tempo e pela invenção de uma nova cinematografia, composta particularmente por continuidades dissimuladas e por uma ambigüidade constantemente preservada entre a realidade e a ficção.

3 X PRESTON STURGES

 
Aviador, inventor, compositor, diretor de teatro e renomado roteirista de Hollywood, Preston Sturges se enveredou a dirigir comédias, em um momento em que ela parecia perder fôlego. Seu gosto por mudanças bruscas na narrativa lhe valeu algumas obras-primas. Serão exibidos três de seus longas-metragens do início dos anos 1940.

PROGRAMAÇÃO

sex 5
18h30 – Resnais – Stavisky ou o Império de Alexandre (Stavisky) de Alain Resnais. França, 1974. Com François Perrier, Jean-Paul Belmondo, Michael Lonsdale. Legendas em português, 115’. Cópia em DVD.
Julho de 1933. Enquanto Trotski consegue asilo político na França, o industrial e escroque Serge Alexandre, na pele de Stavisky, consegue estar sempre cercado de muitos amigos, entre eles membros influentes da elite industrial e política francesa.
Classificação indicativa – 16 anos.

sab 6
16h – Resnais – Guernica de Alain Resnais. França, 1950. 13’. As estátuas também morrem (Les statues meurrent aussi) de Alain Resnais. França, 1953. 29’. Noite e neblina (Nuit e brouillard) de Alain Resnais. França, 1955. 32’. O Canto do Estireno (Le Chant du Styrène) de Alain Resnais. França, 1958. 14’. Toda a memória do mundo (Tout la mémoire du monde) de Alain Resnais. França, 1956. 22’. Legendas em português. Cópia em DVD.
Programa de curtas-metragens do diretor.
Classificação indicativa – 14 anos.

18h – Resnais – O Ano passado em Marienbad (L’Année dernière à Marienbad) de Alain Resnais. França/Áustria/Alemanha/Itália, 1961. Com Delphine Seyrig, Giorgio Albertazzi, Sacha Pitoëff. Legendas em português. 93’.
Num imenso e luxuoso palácio barroco transformado em hotel (e em labirinto espaço/temporal) entre corredores, salões decorados e estátuas, um estranho tenta convencer uma mulher casada a fugir com ele.
Classificação indicativa – livre.

dom 07
16h – Resnais – Muriel (Muriel ou Le temps d’um retour) de Alain Resnais. França/Itália, 1963. Com Delphine Seyrig, Françoise Bertin, Jean Dasté. Legendas em português. 115’.
Filme jamais exibido comercialmente no Brasil. Resnais faz um novo mergulho pelos meandros da memória, pondo lado a lado passado e presente, realidade e imaginação, para contar a história de um grupo de pessoas na cidade de Boulogne.
Classficiação indicativa – 14 anos.

18h – Resnais – Meu tio da América (Mon oncle d’Amerique) de Alain Resnais. França, 1980. Com Gérard Depardieur, Nelly Borgeaud, Nicole Garcia. Legendas em português. 125’.
Como em um jogo de espelhos, o filme narra a vida de três personagens – um gerente de uma empresa em crise, uma atriz que largou a carreira artística e um político com ambições literárias.
Classificação indicativa – 14 anos.

qui 11
18h30 – Sessão Latina – Sala Escura – O toque do oboé de Cláudio MacDowell. Brasil/Paraguai, 1998. Com Paulo Betti, Letícia Vota, Mário Lozano. 119’.
Um oboísta brasileiro, vítima de uma doença terminal, chega em um pequeno povoado no interior do Paraguai, que vive uma rotina de mortes e enterros.
Classificação indicativa – 16 anos.

sex 12
18h30 – Extra – A Quarta aliança da Sra. Margarida (Prastankan) de Carl Theodor Dreyer. Dinamarca, 1920. Com Hildur Carlberg, Einar Rod, Greta Almroth. Legendas em português, 71’. Cópia em DVD. Sessão com acompanhamento de piano ao vivo por Cadu.
Jovem pastor é nomeado para uma congregação rural e descobre que, de acordo com os costumes locais, a viúvo do pastor falecido pode se casar com seu sucessor, mas ele está noivo e apaixonado.
Classificação indicativa – 12 anos.

sab 13
16h – Preston Sturges – Mulher de verdade (The Palm Beach Story) de Preston Sturges. EUA, 1942. Com Claudete Colbert, Joel McCrea, Mary Astor. Legendas em português, 88’. Cópia em DVD.
Um inventor precisa de dinheiro para desenvolver sua grande idéia. Sua esposa, que o ama, decide então se divorciar dele e se casar com um milionário.
Classificação indicativa – 10 anos.

18h – Resnais – Hiroshima, meu amor (Hiroshima, mon amour) de Alain Resnais. França/Japão, 1959. Com Emmanuelle Riva, Bernard Fresson, Eiji Okada. Legendas em português, 90’. Cópia em DVD.
Participando de um filme sobre a paz em Hiroshima, nos anos 1950, atriz francesa passa a noite com um arquiteto japonês às margens do Rio Oda.
Classificação indicativa – 16 anos.

dom 14
16h – Preston Sturges – As três noites de Eva (The Lady Eve) de Preston Sturges. EUA, 1941. Com Barbara Stanwyck, Charles Coburn, Eugene Pallete. Legendas em português, 94’.
Homem rico, de gostos exóticos, retorna de uma viagem ao Amazonas, onde foi estudar cobras, e conhece uma golpista, por quem se apaixona.
Classificação indicativa – 10 anos.

18h – Preston Sturges – Contrastes humanos (Sullivan’s Travels) de Preston Sturges. EUA, 1941. Com Joel McCrea, Veronic Lake, Robert Warwick. Legendas em português, 90’. Cópia em DVD.
Cineasta acostumado a dirigir filmes simples sem grandes ambições decide fazer um filme sobre problemas sociais, mas é desencorajado pelos produtores. Para provar que ele é capaz, se veste de mendigo e vai viver como mendigo nas ruas.
Classificação indicativa – 14 anos.

sex 19
18h30 – Raoul Peck – Lumumba de Raoul Peck. França/Alemanha/Bélgica, 2000. Com Alex Descas, Eriq Ebouaney. Legendas em português. 116’.
Docudrama. Janeiro de 1961. A noite na savana africana é tumultuada por dois homens brancos, bêbados, que tentam desaparecer com três corpos. Patrice Lumumba, Primeiro Ministro do Congo, Maurice Mpolo e Joseph Okito acabam de ser assassinados.
Classificação indicativa – 16 anos.

sab 20
16h – Raoul Peck – Lumumba, a morte do profeta (Lumumba, la mort du prophete) de Raoul Peck. França/Suiça/Alemanha, 1992.
Documentário sobre o líder político africano Patrice Lumumba, primeiro ministro do Congo, assassinado em 1961.
Classificação indicativa – 14 anos.

18h – Raoul Peck – Canto do Haiti (Haitian Corner) de Raoul Peck. Haiti, 1987. Com Patrick Rameau, Toto Bissainthe. Legendas em português, 98’.
Joseph Bossuet visita com frequência a Haitian Corner, pequena livraria haitiana em Nova Iorque. Ele esteve preso no Haiti, onde conheceu as práticas dos membros da milícia paramilitar. Um dia ele reconhece um de seus torturadores.
Classificação indicativa – 16 anos.

qui 25
18h30 – Cineclube Corsário – 24 horas de sonho de Chianca de Garcia. Brasil, 1941. Com Dulcina de Moraes, Odilon Azevedo, Oscarito.
Moça resolve se suicidar, mas antes quer aproveitar seus últimos momentos de maneira intensa.
Classificação indicativa – livre.

sex 26
18h30 – Extra – Delírios de um anormal de José Mojica Marins. Brasil, 1978. Com José Mojica Marins, Jorge Peres, Magna Miller. 83’.
Psiquiatra é aterrorizado por pesadelos, onde Zé do Caixão tenta roubar sua esposa para gerar com ele um filho perfeito.
Classificação indicativa – 18 anos.

sab 27
16h – Raoul Peck – O Homem nas docas (L’homme sur le Quais) de Raoul Peck. França/Canadá, 1992. Com Jean-Michel Martial, Jennifer Zubar. Legendas em português, 105’. Cópia em DVD.
Através da história de uma jovem menina haitiana, Raoul Peck evoca a ditadura de François Duvalier.
Classificação indicativa – 16 anos.

18h – Raoul Peck – Moloch Tropical de Raoul Peck. França, 2009. Com Sonia Rolland, Zinedine Soualem. Legendas em português. 106’.
Jean de Dieu Théogène, presidente do Haiti, vive cercado por sua mulher e seus colaboradores. Recluso em um palácio, o presidente observa uma rebelião popular tomando forma.
Classificação indicativa – 16 anos.

dom 28
16h – Extra – El dia que me quieras de John Reinhardt. Argentina, 1935. Com Carlos Gardel, Rosita Moreno, Titu Lusiardo. Legendas em português, 80’.
Filho de um empresário vive modestamente como cantor de tango, e está com sua esposa muitíssimo enferma.
Classificação indicativa – 12 anos.

18h – Raoul Peck – O Lucro e nada do outro (Le Profit et rien d’autre ou: réflexions abusives sur la lutte des classes) de Raoul Peck. França/Bélgica, 2000. 57’.
Documentário. Como o mundo vê Port-à-Porter, pequena cidade do Haiti reduzida a ruína e a decomposição social? Como as potências do Ocidente se colocam frente à situação da cidade?
Classificação indicativa – 16 anos.

Esta programação conta com cópias da Embaixada da França no Brasil, Cinédia e Cinemateca do MAM.

fonte: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro

NOVO CARTAZ DE "SOMOS TÃO JOVENS" É DIVULGADO

O novo cartaz de Somos tão Jovens foi divulgado nesta terça-feira, véspera do aniversário de Renato Russo, que completaria 53 na quarta, 27/03/13. 

Junto com   o pôster, é lançado também um vídeo com imagens inéditas, em que Thiago Mendonça canta “Geração Coca-Cola”. Como em todas as cenas musicais do filme, a captação de som do show é original.

O público poderá ver Thiago e os atores cantando e tocando no palco num registro ao vivo, que reproduz o clima dos shows da época.

A direção musical é de Carlos Trilha, que participou da banda de apoio da Legião e arranjou e produziu dois CDs solo de Renato Russo, “The Stonewall Celebration Concert” e “Equilíbrio Distante”. Foram muitos meses de preparação para que Thiago cantasse e tocasse as músicas do longa em performances ao vivo. Além de aulas de canto e violão, o ator teve a oportunidade de conhecer o cantor através dos olhos de pessoas muito próximas a ele, como o próprio Trilha.

Dirigido por Antonio Carlos da Fontoura, Thiago Mendonça encarna o líder dos legionários em desempenho que impressiona pela semelhança. “Somos Tão Jovens” é distribuído pela Imagem Filmes e pela Fox Film do Brasil. O filme chega aos cinemas no dia 03 de maio.

Através das redes sociais do filme, o público pode acompanhar fotos de bastidores, making of e vídeos exclusivos e participar de promoções.

Facebook: https://www.facebook.com/somostaojovens

Youtube: http://www.youtube.com/filmesomostaojovens

Sinopse

O jovem Renato Russo não tem tempo a perder: sonha ser um astro do rock. Mas ainda é cedo. Ele precisa estudar, dar aulas de inglês, tranquilizar os pais, curtir a turma, curar dores de amor e, principalmente, arrumar quem toque na sua banda. Do Aborto Elétrico à Legião Urbana, “Somos Tão Jovens” apresenta os primeiros acordes do mito Renato Russo e da turma do Rock Brasília, criadores de sucessos como “Que País é Este”, “Geração Coca-Cola”, “Eduardo e Mônica” e muitas outras músicas que marcam e transformam fãs geração após geração.

Sobre o diretor

Antonio Carlos da Fontoura é produtor, roteirista e diretor de cinema e TV. Dentre os inúmeros trabalhos no cinema se destacam os filmes “Copacabana me engana” (1968), “A Rainha Diaba” (1973), “Espelho de Carne” (1984), “No Meio da Rua” (2005) e “Gatão de Meia Idade” (2006).  Na TV Globo escreveu e dirigiu episódios das séries “Ciranda Cirandinha”, “Plantão de Polícia”, “Tarcísio e Glória” “Você Decide” e “Brava Gente”, entre 1979 e 2002. Para a TV Bandeirantes escreveu as minisséries “Chapadão do Bugre” (1987) e “Capitães da Areia” (1989). Já na TV Record colaborou como roteirista das novelas “Vidas Opostas” (2006) e “Amor e Intrigas” (2007).

Sobre a Imagem

A Imagem Filmes é uma distribuidora nacional de filmes independentes comprometida, acima de tudo, com a qualidade e variedade de produções. Atuando nos segmentos de cinema, vídeo e televisão a Imagem Filmes irá distribuir em 2013 grandes produções nacionais, dentre elas: “Vai Que Dá Certo”, “Somos Tão Jovens”, “Flores Raras”, “Mato Sem Cachorro”, “Casa da Mãe Joana 2”, “O Vendedor de Passados” e "Julio Sumiu" além das produções internacionais “A Hospedeira” (The Host), Diana, Sin City 2, Blue Jasmine, Riddick e Tarzan 3D.

Sobre a Fox Film do Brasil

Presente no mercado nacional desde 1920, a Fox Film do Brasil é uma das empresas com maior contribuição à indústria do entretenimento no país, atuando com destaque e garantindo a seus filmes amplo e diferenciado apoio de divulgação. Dentre os grandes sucessos distribuídos pela Fox, encontram-se: “Independence Day”, “Titanic”, “Ou Tudo ou Nada”, “Meninos Não Choram”, “X-Men”, “Planeta dos Macacos”, “A Paixão de Cristo”, “A Era do Gelo”, além dos recentes sucessos, “Avatar”, “Rio” e “As Aventuras de Pi”. Várias produções nacionais também distribuídas pela Fox têm obtido grande sucesso, como “Xuxa Requebra”, “Sexo, Amor e Traição”, “Lisbela e o Prisioneiro”, “Ensaio Sobre a Cegueira”, “Se Eu Fosse Você 2” e “Nosso Lar”.

Canto Claro Produções Artísticas apresenta:

“Somos tão Jovens”

Distribuição: Imagem Filmes e Fox Film do Brasil

Coprodução: Imagem Filmes, Fox Film do Brasil e Riofilme

Direção: Antonio Carlos da Fontoura

Roteiro: Marcos Bernstein

Produção: Letícia Fontoura e Antonio Fontoura

Produção Executiva: Marcelo Torres

Direção Musical: Carlos Trilha

Direção de Fotografia: Alexandre Ermel

Direção de Arte: Waldy Lopes Jn

Direção de Segunda Unidade: Luiz Fernando Borgues

Direção de Produção: Daniel Fontoura e Clara Machado

Som direto: Leandro Lima

Figurino: Verônica Julian

Caracterização: Rosemary Paiva

Montagem: Dirceu Lustosa

fonte: assessoria de imprensa

OS "CAUSOS" DE DONA ZANINHA, QUE NÃO TEM PAPAS NA LÍNGUA, MARCA A REESTREIA DO ESPETÁCULO "CALANGO DEU" NO TEATRO CAFÉ PEQUENO, NO RIO DE JANEIRO

Calango Deu

Concepção, texto e atuação de Suzana Nascimento

Direção de Isaac Bernat

 foto: Sergio Santoian

...não pode haver dúvida de que não há nada ali que não tenha sido cuidadosamente elaborado, com um domínio técnico considerável. De forma simples e despretensiosa, “Calango deu!” é um modo muito agradável de se visitar uma tradição brasileira. (Bárbara Heliodora)

“ Eu tenho fé que as histórias sobrevivam a nós e ao tempo. É só a gente contar.” (Dona Zaninha)

Muito elogiado pela crítica, espetáculo reestreia

em curta temporada na Zona Sul

Aclamada pelos críticos de teatro, a montagem costura histórias de amor, de assombração, de padres e beatas, de "sem vergonhice"; enquanto isso, Dona Zaninha também convida a plateia a cantar com seu bandolim,  ensinando uma receita ou simpatia. A personagem é inspirada nas simpáticas senhorinhas mineiras – muito religiosas, com um “pezinho” na benzeção e conhecimentos baseados em suas vivências.

Dona Zaninha, que sabe da vida de todo mundo, explica para a plateia que não gosta de "ispaiá", só "proseia um cadim pruque causo a gente tem que contá". 

Entre um cafezinho e um pedacinho de broa, a personagem do título conta histórias recheadas de humor e de memórias. A direção é de Isaac Bernat.

O espetáculo é uma grande homenagem aos contadores de histórias e cantadores, sábios guardiões que são a ponte do povo do interior com o maravilhoso. 

Calango é um gênero poético-musical típico do interior, dançado ou cantado em rimas improvisadas ou decoradas, carregadas de humor. Em Minas tem calango pra mais de metro. (Ida Vicenzia)

Houve emoção, houve gargalhada, houve um excelente programa teatral. Dona Zaninha, a personagem, ficou para sempre nos corações de quem assistiu. E que “Calango Deu” tenha vida longa nesse Brasil imenso e rico. (Rodrigo Monteiro)

 

...Em cena, ela chega a fazer a proeza de entrar em contato com alguém da plateia (a interação palco/plateia é absoluta), e retomar esse contato quase no final do espetáculo, sem perder o fio da meada. É que o público entrou, de tal maneira, na vida louca do planeta Minas, que já não se admira de mais nada... (Ida Vicenzia)

 foto: Sergio Santoian

 

SERVIÇO

Calango Deu – Os Causos da Dona Zaninha

Temporada: de 29 de março até 14 de abril de 2013

Horário: Sextas, sábados e domingos - 20h
Local: Teatro Café Pequeno
Endereço: Av. Ataulfo de Paiva, 269 – Leblon 

Tel: (21)2294-4480

Capacidade: 80 Lugares

Classificação etária: 14 anos
Duração: 80 minutos
Ingressos: R$ 30 (inteira) / R$ 15 (meia) para estudantes e idosos

FICHA TÉCNICA

Texto, atuação e direção musical: Suzana Nascimento
Direção: Isaac Bernat
Cenário e Figurino: Desirée Bastos
Direção de movimento: Marcelle Sampaio
Preparação e supervisão musical: Pedro Amorim
Iluminação: Aurélio de Simoni
Fotografia: Sergio Santoian
Projeto gráfico: Raquel Alvarenga
Participações nas fotos: Maria Mirabel
Administração do projeto: Amanda Cesarina
Produção Executiva: Diana Behrens
Assistência de produção: Heder Braga
Direção de Produção: Aline Mohamad
Realização: Luminis Produções Artísticas

fonte: assessoria de imprensa