segunda-feira, 5 de agosto de 2013

"FLICTS", DE ZIRALDO, REESTREIA NO TEATRO DOS GRANDES ATORES, NA BARRA DA TIJUCA/RJ


Primeiro texto infantil de Ziraldo ganha adaptação de Aderbal Freire-Filho sob direção de Rodrigo Rosado



Depois de uma temporada de sucesso no Teatro Clara Nunes, no Shopping da Gávea, chegou a hora do público da Barra da Tijuca desfrutar das aventuras de FLICTS, o primeiro personagem infantil criado por Ziraldo. A peça estreia no dia 3 de agosto no Teatro dos Grandes Atores (Sala Vermelha), no Shopping Barra Square,  às 17h e segue temporada aos sábados e domingos até o dai 29 de setembro.
Dirigida por Rodrigo Rosado e com direção musical de Tauã Delmiro, a peça narra a história de uma cor chamada FLICTS. “Ele não tem a força do vermelho, nem a imensidão do amarelo, nem a paz do azul, era apenas o frágil, feio e aflito FLICTS”, como descreve Ziraldo em seu texto poético e sublime. Escrito em pleno período de ditadura militar e no ano em que o homem chegou à lua, a saga da cor FLICTS para se enquadrar nos padrões da sociedade continua encantando as crianças por abordar valores como a igualdade, solidariedade e respeito ao próximo.  
- Ziraldo foi muito feliz ao criar a história de FLICTS, pois essa busca das pessoas em serem iguais para não serem excluídas da sociedade são situações que acontecem até hoje. A discussão sobre a temática do bullying dentro das escolas é a mesma vivida pelo personagem. Em tempos de tanta discussão sobre os direitos humanos, dirigir FLICTS é quase um grito de liberdade – Conta Rodrigo Rosado.
Na adaptação de Aderbal Freire-Filho, FLICTS é uma cor que veio do interior de Minas, mais precisamente da pequena cidade de Caratinga, para tentar a vida no Rio de Janeiro. Na sua busca por um lugar ao sol na cidade grande, conhece todas as outras cores e a partir de então inicia uma grande aventura. FLICTS tenta fazer parte do arco-íris; pleiteia um espaço entre as cores da bandeira e tem um encontro divertido com a caixa de lápis de cor. Sem conseguir se enquadrar nos padrões, FLICTS inicia uma viagem ainda mais longa e que promete encantar e divertir o público.
- A simplicidade com que o Ziraldo escreveu a história e a adaptação feita pelo Aderbal permitiu uma direção que encantará as crianças. A interação do texto com as músicas criadas por Tauã Delmiro, fará com que os adultos também fiquem atentos e se divirtam – diz Rodrigo.
O elenco formado por oito atores / músicos interpreta as canções ao vivo utilizando desde instrumentos clássicos como violino, entre outros populares como acordeon, caixa, pandeiro, prato, maraca, violão, alfaia e caixa. As coreografias preparadas por Daniel Moragas acompanham a diversidade musical proposta pela peça que inclui ritmos como samba, maracatu, ciranda, reggae, entre outros.
FLICTS é uma peça que pretende, de forma simples e inventiva, divertir e emocionar crianças e adultos, além de passar bons valores sem ser didática ou maniqueísta. Deixar com que o público tire suas próprias conclusões a partir das aventuras de uma cor chamada FLICTS!  

SERVIÇO



Horário:  Sábados e Domingos - 17h

Temporada: até 29 de setembro

Local: Teatro dos Grandes Atores - Av. das Américas, 3555 - Barra da Tijuca 

Bilheteria a partir das 15h – Tel: (21)3325-1645 – Sala Vermelha

Preço: R$ 40,00

Classificação: Livre

Duração: 50 min.

Capacidade: 396 lugares



FICHA TÉCNICA


Texto: Ziraldo

Adaptação: Aderbal Freire Filho

Direção: Rodrigo Rosado

Elenco: Alexei Henriques, Camilla Farias, Eliane Carmo, Júlia Ludolf, Marcelle Borges, Pedro Henrique Lopes, Rudson Martins e Tatiana Nogueira.

Direção Musical: Tauã Delmiro

Assistente de direção: Fernanda Alencar

Direção de movimento: Daniel Moragas

Iluminação: Francisco Rocha

Cenário e Figurino: Felipe Ferraz

Comunicação Visual e Fotografia: Thiago Ristow

Direção de Produção: Fabrício  Chianello

Produtora Executiva: Rose Gonçalves

Assistente de Produção Fernando Torres e Lucimar Ferreira
Assessoria de Imprensa: Minas de Ideias Comunicação Integrada
fonte: assessoria de imprensa

sábado, 3 de agosto de 2013

"BALEIA", ESPETÁCULO DA CIA. CENTRÍFUGA, ESTREIA NA SEDE DAS CIAS, PERTINHO DA ESCADARIA SELARÓN/RJ

Sede das Cias
apresenta

Cia Centrífuga
em

Baleia
 De Clarice Lissovsky
 Direção Bernardo Lorga

foto: Alexandre Kubrusly

A partir do dia 6 de agosto, estreia no teatro da Sede das Cias o espetáculo Baleia, nova peça da Cia Centrífuga. Sob a direção de Bernardo Lorga, o elenco é composto por Analu Chaves, Elisa Ottoni, Fernanda Nascimento e Victor Seixas. Com texto de Clarice Lissovsky, a peça narra a história de quatro personagens, Inês, Rory, Ana e Ele, que se reconhecem no meio da multidão na barca e passam a depositar expectativas nos encontros circunstanciais.

A peça aborda o universo das barcas Rio-Niterói, a partir da história de quatro pessoas que se conhecem no transporte entre suas origens e destinos. Vidas que se cruzam por uma sensação em comum de inadequação e vontade de permanecer no meio do caminho. No meio do fluxo acelerado do dia-a-dia, o transporte público da cidade representa um momento de pausa e de reflexão sobre a própria vida.

O cotidiano de cada um de nós tornou-se o principal tema de BALEIA: as neuroses da vida na cidade, o acúmulo de informação, a poluição, os resíduos das relações, os pequenos milagres do cotidiano e o poder transformador do afeto. Quatro pessoas pegam a mesma barca todos os dias, na mesma hora e com o tempo já não sabem mais se não se conhecem ou se são íntimas.


SOBRE A CENTRÍFUGA

Em 2011, parte dos integrantes da Cia Centrífuga mudou-se para um sobrado no Catete, RJ, com a ideia de gerir a própria casa como um espaço cultural de ensaios, reuniões, exposições e festas. Nascia o Teatro de Véspera, que, em um ano, subiria para Santa Teresa, onde está até hoje. Neste espaço formou-se a Cia integrada por Bernardo Lorga, Cacá Ottoni e Clarice Lissovsky, que desde 2011 trabalha na produção de espetáculos teatrais com dramaturgia autoral. Centrífuga tem duas peças no repertório: Ucrânia 3, que estreou em novembro de 2012 e Baleia que estreia na Sede das Cias, RJ, em agosto de 2013. Atualmente trabalha na produção de uma nova peça com estreia prevista para 2014: Azul.


SERVIÇO

Temporada de 06 a 29 de agosto
Local: Sede das Cias – Escadaria Selarón (Rua Manuel Carneiro, 10/12 – Lapa)
Informações: (21) 2137-1271
Bilheteria: diariamente, a partir das 19h
Horário: terças, quartas e quintas, às 20h
Ingresso: R$ 20,00
Duração: 80 minutos
Gênero: comédia
Classificação Etária: 14 anos
Conheçam a Sede das Cias


FICHA TÉCNICA

Direção: Bernardo Lorga
Assistência de direção: Padu
Dramaturgia: Clarice Lissovsky
Assistente de Dramaturgia: Cacá Ottoni
Elenco: Analu Chaves, Elisa Ottoni, Fernanda Nascimento, Victor Seixas
Direção de movimento: Vanessa Garcia
Trilha Sonora e Desenho de Som: Rafael Lorga
Cenário e Figurino: Bernardo Lorga e Padu
Confecção do Figurino: Railda Marques Lima
Caracterização: Manoela Moura
Iluminação: Sandro Lima e Tabatta Martins
Arte Gráfica: Brenno de Castro
Fotografia e Vídeo: Alexandre KubruslyColaboração: Tomás Braune

fonte: assessoria de imprensa

ESPETÁCULO "VEXAME", COM AMAURI REIS E LUCIANA BAHIA, É A ESTREIA DE AGOSTO NO TEATRO CLARA NUNES, NA GÁVEA/RJ

VEXAME

Texto: Wesley Marchiori
Direção: Inês Peixoto

De 06 de Agosto a 25 de Setembro
Terças e Quartas, às 21h, no Teatro Clara Nunes


Estreia, no dia 06 de Agosto, no Teatro Clara Nunes, no Shopping da Gávea, a comédia Vexame, de Wesley Marchiori e direção de Inês Peixoto, do premiado Grupo Galpão, de Minas Gerais. A montagem, vencedora da categoria Melhor Comediante/Humorista do Prêmio SESC/SATED, conta a história do personagem “Ele”, vivido por Amauri Reis (também produtor do espetáculo), que usa de todos os mais absurdos meios e métodos investigatórios para vigiar a vida de sua noiva, Irene, interpretada por Luciana Bahia.

Conferir mensagens ou ligações “estranhas” no celular, compras “diferentes” no cartão de crédito, e vasculhar minuciosamente toda a casa procurando vestígios de um adultério, são exemplos de ações que fazem parte do cotidiano D´ele que, desconfiado, vê a possibilidade de ser traído a todo o momento. Certo dia, cansada de suas desconfianças, Irene põe fim à relação, e enquanto tenta colocar a sua vida nos eixos, se vê no meio de uma sucessão de acontecimentos, quando o ex-noivo cria as mais hilárias e ridículas situações ao seguir os seus passos dia e noite, tentando a todo custo reatar a relação.

Vexame é uma história de amor que fala da entrega total a uma paixão, e do medo de perder. Da dependência que criamos do outro e do medo de ter a segurança de um relacionamento quebrada, e de ficar só. Do excesso de zelo que pode por fim a uma relação, e do desespero de quem sofre e quer de qualquer forma o seu amor de volta.

Com direção da consagrada atriz do Grupo Galpão, Inês Peixoto, Vexame nos convida a sentar em uma mesa de bar, e em meio a porres, embarcar numa história de amor que diverte e ao mesmo tempo emociona. Uma história que pode ser minha, sua e de qualquer um que ama, e se entrega a essa paixão.


Sinopse

Sufocada pelas constantes desconfianças e crises de ciúmes do noivo, Irene põe fim à relação, e se surpreende quando ele passa a vigiá-la dia e noite, provocando os mais trágicos e cômicos vexames de amor, na tentativa de reatar o romance.


Curiosidade

O ator Amauri Reis havia acabado de levar um fora, e estava no maior baixo astral, quando leu pela primeira vez o texto da peça Vexame, comédia escrita por Wesley Marchiori. Minha vida estava lá. Sofria por tudo aquilo e disparei a chorar, lembra ele, que, pouco tempo depois, reatou o namoro. Naquela euforia, resolveu reler a obra e a reação foi bem diferente. Em vez de chorar, disparei a rir das situações ridículas a que nos prestamos quando o ciúme entra nas paixões arrebatadoras, conta ele que, em meio aos dois momentos antagônicos, decidiu levar ao palco o espetáculo.


FICHA TÉCNICA

Texto: Wesley Marchiori
Direção: Inês Peixoto
Assistente De Direção: Eduardo Moreira
Elenco: Amauri Reis & Luciana Bahia
Cenário E Figurino: Kalluh Araújo
Iluminação: Telma Fernandes
Preparação Corporal: Cléo Carmona
Trilha Sonora: Eduardo Moreira
Programação Visual: Cadu Rocha
Foto cartaz Cadu Rocha
Fotos de cena. Guto Muiniz
Assessoria de Imprensa: Daniella Cavalcanti
Produção Rio de Janeiro: Denise Escudero
Ass. Produção: Mariana Matos


SERVIÇO

Local: Teatro Clara Nunes (Rua Marques de São Vicente, 52/3º piso – Shopping da Gávea)
Horário: Terças e Quartas, às 21h
Ingresso: R$ 40,00
Gênero: Comédia
Duração: 70 minutos
Classificação Etária: 14 anos           
Lotação: 499 lugares
Bilheteria: diariamente, das 13h até o horário do último espetáculo do dia
Temporada: 06 de agosto a 25 de setembro

fonte: assessoria de imprensa

quinta-feira, 1 de agosto de 2013

MARCO LOBO RECEBE VIRGINIA RODRIGUES, EM SHOW GRATUITO (ÚNICA APRESENTAÇÃO), NO TEATRO IPANEMA, DIA 06/08/2013 (TERÇA)

Conexão Rio
apresenta

Marco Lobo
convida
Virginia Rodrigues

Dia 06 de Agosto (terça-feira), às 20h30,
no Teatro Ipanema


Como parte da programação do Conexão Rio, o Teatro Ipanema recebe no dia 06 de Agosto, às 20h30, o show Marco Lobo convida Virginia Rodrigues. Um show que vai unir muito o jazz à MPB.

Marco Lobo é um percussionista, brasileiro, nascido em Salvador. Integrou grupos essencialmente baianos, como o de Luiz Caldas, Margareth Menezes e Saul Barbosa, Armandinho, Dodô e Osmar, com quem realizou muitos carnavais.

Aos vinte anos mudou-se para o Rio de Janeiro, apresentando-se com o cantor Carlos Ponta Negra e logo depois com Zezé Mota. Marco partiu para explorar também a música instrumental, participando de trabalhos como os de Léo Gandelman, Marco Pereira e João Carlos Assis Brasil. Convites para acompanhar grandes nomes da MPB, como Elba Ramalho, Caetano Veloso, Gilberto Gil e Moraes Moreira, começaram a surgir. No exterior, desenvolve desde 2006 alguns projetos com o baterista Billy Cobham, excursionando pela Europa, Rússia, Malásia e América do Sul. Neste período gravou os dois últimos CDs de Cobham.

Com três CDs, o percusissionista tem se apresentado em teatros, clubes de jazz, festivais e em diversos outros espaços no Brasil e no exterior, sobretudo na Alemanha, com o Trio Elf e com o saxofonista brasileiro Marcio Tubino. Também tem ministrado workshops e oficinas de percussão dentro e fora do país. No Rio de Janeiro, foi o anfitrião do Projeto Bratuques em 2009 e 2010, importante iniciativa para unir a percussão às diversas vertentes da música brasileira.


Virginia Rodrigues é uma cantora brasileira que foi descoberta por Caetano Veloso durante um ensaio do Bando de Teatro Olodum, em Salvador, em 1997. Sua música tem influência de música clássica, samba e jazz,ao mesmo tempo que suas letras têm referências a entes do candomblé e umbanda. De origem humilde, Virgínia traz referências populares e líricas do que ouviu na infância e juventude. O resultado é que seu canto vagueia entre o erudito e o popular.

Quatro anos após lançar seu último disco, Virgínia Rodrigues volta à cena com o disco "Recomeço", que versa sobre o amor dual, assunto imemorial e onipresente no cancioneiro, e muito discutido na composição. Como intérprete talhada que é, esbanja ineditismo a clássicos recorrentes da música brasileira. Seu canto camerístico aliado à compreensão da canção popular conferem um novo sentido a poesias de Chico Buarque, como as oníricas “Todo Sentimento” (com Cristóvão Bastos) e “Beatriz” (com Edu Lobo); de Vinicius de Moraes, seja com Francis Hime - na pouco conhecida “Eu te Amo Amor”, ou com Tom, o parceiro ancestral, em pérolas como “Por Toda a Minha Vida” e “Estrada Branca”; ou ainda ao grande hino de Dolores Duran, “A Noite do Meu Bem”.


SOBRE O CONEXÃO

Após 13 anos de trabalho, o Conexão criou e fortaleceu uma sólida rede de artistas, projetos, agentes e iniciativas diversas no setor cultural brasileiro, abrigando em seu guarda-chuva iniciativas de circulação de shows, festivais, produção de CDs e DVDs individuais e coletivos, videoclipes e atividades de qualificação e profissionalização, entre outras. Essas ações contínuas ao longo do ano e por todo o país se revelam ao público de forma contundente na realização dos festivais, que já circularam as capitais, e interior de Minas Gerais, Bahia, Espírito Santo e Pará.

A Rede Conexão conta com o apoio das casas de espetáculo e centros culturais envolvidos, do Governo do Rio, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, da Prefeitura do Rio de Janeiro, da Lei Federal de Incentivo à Cultura, das Leis de Incentivo à Cultura do Pará, Minas Gerais e Bahia, do Coletivo Ponte Plural, do Fora do Eixo e tem o patrocínio da Vivo e promoção da rádio MPB FM.

Mais de uma centena de projetos musicais de todo o país fazem parte do Programa Conexão, que reúne shows, festivais independentes, gravação de CDs e DVDs, produção de videoclipes, programas de rádio, oficinas e seminários que compõem uma rede nacional e permanente de atividades culturais envolvendo artistas, gestores e produtores culturais, iniciativas públicas e privadas.

O Conexão, com o patrocínio Master da Vivo, realiza ao longo do ano um circuito de eventos em que toda essa diversidade de ações é valorizada e difundida em diferentes partes do Brasil.

No Rio de Janeiro, o projeto tem início no dia 3 de julho, quarta-feira, com grande evento de lançamento no espaço Miranda Lagoon. Neste dia a programação é composta por duas (2) atrações nacionais de música instrumental, dois (2) artistas de menor expressão e um DJ convidado.

A segunda etapa acontece a partir do dia 11 de julho e leva ao público um circuito com 29 apresentações consecutivas de música instrumental, garantindo a continuidade do projeto em diversos locais da cidade. Esta etapa marca o calendário do Circuito Conexão Rio que acontecerá de 11 de julho a 08 de agosto e terá entrada gratuita.

Para fechar a programação do Conexão RIO, dois dias de shows no Circo Voador com artistas renomados.

Este projeto é financiado pelo Ministério da Cultura e será realizado em São Paulo, nos mesmos moldes, a partir de 27/08.

Conexão – Juntos somos mais música


SERVIÇO

Terça-feira, 06 de Agosto de 2013
Local: Teatro Ipanema (Rua Prudente de Morais, 824 – Ipanema)
Telefone: (21) 2267-3750
Horários: 20h30
Ingressos: GRATUITO
Capacidade: 222 lugares
Classificação indicativa: Livre

Informações: No Lugar

fonte: assessoria de imprensa

PALCO DA SEDE DAS CIAS RECEBE O ESPETÁCULO "ÚLTIMOS REMORSOS ANTES DO ESQUECIMENTO"

Sede das Cias apresenta

Últimos Remorsos 
antes do Esquecimento

De Jean-Luc Lagarce
Direção de Ivan Sugahara


A partir do dia 4 de agosto, o teatro da Sede das Cias recebe o espetáculo Últimos Remorsos antes do Esquecimento. Sob a direção de Ivan Sugahara, o elenco conta com Cristina Flores, José Karini, Letícia Isnard, Nara Parolini, Remo Trajano e Saulo Rodrigues. A cia. Os dezequilibrados apresenta texto do francês Jean-Luc Lagarce, que conta a história de Heléne, Paul e Pierre, antigos amantes, que se reencontram depois de anos para resolver o problema de uma casa que tinham comprado juntos.

A ação passa-se nos nossos dias, no campo, na casa onde no passado viveram e onde Pierre continua a viver. Os três formavam um triângulo amoroso. Acompanhados de Anne, mulher de Paul; Antoine, marido de Hélène; e Lise, filha de Antoine e Hélène; eles reencontram-se após um longo tempo. Esse é o ponto de partida para acertos de contas, mal entendidos, recordações nostálgicas e para encarar o presente. Como cada um negociou a passagem difícil das ilusões da juventude para os compromissos da idade adulta? Como se deve partilhar os bens? Como se partilha a herança de um passado morto? O que resta da utopia da juventude?


SOBRE A MONTAGEM

O texto impõe rigor e simplicidade para a sua representação. A montagem dá continuidade a uma linha de pesquisa da cia. Os dezequilibrados que tem como foco o trabalho dos atores e uma relação de intimidade entre a cena e o público. Os principais alicerces do espetáculo são os elementos teatrais básicos: texto, ator e espectador. O despojamento em termos de cenário é uma opção no sentido de procurar criar essa cena voltada para a humanidade da representação.
A escolha de encenar, em palco brasileiro, a sua tradução para português de Portugal (por Alexandra Moreira da Silva), se deve à busca de evidenciar as fissuras no modelo realista provocadas por sua intrincada construção dramatúrgica. De tal modo que o sotaque brasileiro para a palavra portuguesa se configure como um estilo de linguagem que reforça não apenas a estranheza e a fragmentação do texto, mas também o jogo teatral estabelecido pelo despojamento cenográfico.

Jean-Luc Lagarce é atualmente o autor contemporâneo francês mais encenado no mundo e o segundo autor mais montado na frança. Mas apesar da intensa repercussão da sua dramaturgia no exterior, começou há pouco a ser conhecido pelos brasileiros. O texto “Últimos Remorsos Antes do Esquecimento” era inédito no Brasil e a sua encenação pela cia. Os dezequilibrados foi a primeira montagem carioca de um texto de Lagarce.

O espetáculo estreou no Rio de Janeiro em 2007, ficando em cartaz no Espaço SESC; integrou a mostra comemorativa de dez anos do grupo – Os dezequilibrados em Repertório – realizada no Teatro do Jockey; foi apresentado em Florianópolis pelo projeto Palco Giratório do SESC; e participou da Mostra Lagarce, realizada no Rio de Janeiro pela Cia. dos Atores. Sob a direção de Ivan Sugahara, o elenco conta com Cristina Flores, José Karini, Letícia Isnard, Nara Parolini, Remo Trajano e Saulo Rodrigues. 


SERVIÇO

Temporada de 04 de agosto a 02 de setembro
Local: Sede das Cias
Endereço: Escadaria Selarón (Rua Manuel Carneiro, 10/12 – Lapa)
Informações: (21) 2137 1271
Bilheteria: a partir das 19h
Horário: Domingos e segundas às 20h
Ingresso: R$ 30,00 (inteira)/R$ 15,00 (meia)
Duração: 70 min
Gênero: Drama
Classificação Etária: 14 anos
Conheçam o blog da Sede das Cias

FICHA TÉCNICA

Texto: Jean-Luc Lagarce
Elenco: Cristina Flores, José Karini, Letícia Isnard, Nara Parolini, Remo Trajano e Saulo Rodrigues
Tradução: Alexandra Moreira da Silva
Direção, cenário e trilha sonora: Ivan Sugahara
Assistência de direção: Diego de Angeli
Figurino: Ellen Millet
Iluminação: Renato Machado
Fotografia: Dalton Valério
Direção de produção: Tárik Puggina
Produção executiva: Gabriel Salabert
Realização: Nevaxca Produções e Os dezequilibrados

fonte: assessoria de imprensa

"BLING RING - A GANGUE DE HOLLYWOOD", DE SOFIA COPPOLA, TEM NOVA DATA DE ESTREIA NO BRASIL: 16/08/2013


Apontado pela crítica como o melhor filme de Sofia Coppola desde “Encontros e Desencontros” (“Lost In Translation”, 2004), Bling Ring – A Gangue de Hollywood foi exibido pela primeira vez no último festival de Cannes, selecionado para abrir a cultuada mostra “Un Certain Regard” – e foi aplaudido de pé na sessão. 

O longa, baseado na história real do grupo de jovens que roubou celebridades em Los Angeles, estreia em circuito nacional no dia 16 de agosto (e não 2 de agosto, como informado inicialmente), com distribuição da Diamond Films Brasil.

“Bling Ring” é como ficou conhecido o grupo de adolescentes que cometeu uma onda de crimes nas colinas de Hollywood, em 2008. Obcecados pela vida glamourosa de Los Angeles, eles seguiam seus alvos-celebridades pela internet e roubaram mais de três milhões de dólares em artigos luxuosos de dentro de suas casas. Paris Hilton, Orlando Bloom e Rachel Bilson foram algumas das vítimas.


Sofia Coppola tomou conhecimento da história do grupo a partir de um artigo assinado por Nancy Jo Sales, publicado na revista Vanity Fair, chamado “Os Suspeitos Vestiam Louboutins”. Sales, inclusive, colaborou com a produção abrindo o material de sua apuração para a diretora do longa.

Nancy Jo me deu suas transcrições das entrevistas com os jovens reais. Eu não podia acreditar em algumas coisas que eles haviam dito, aquilo revelava muito sobre eles, seus objetivos e nossa cultura. Ouvir suas histórias me deu ideias e eu somei a isso minhas próprias experiências de adolescência – não diretamente, mas o que eu me lembro de como era ter essa idade, e então foi questão de imaginar como seria ser esses garotos. Para os personagens, eu comecei com a ideia da história real, mas então inventei meus próprios personagens baseados nisso e combinado com pessoas reais que conheço, explica Coppola que chegou a filmar na casa da socialite Paris Hilton.

Os cinco atores que interpretam os “Bling Ring” são: Emma Watson – mais conhecida por seu trabalho como Hermione Granger na saga “Harry Potter” – que interpreta Nicki; Taissa Farmiga, que esteve na primeira temporada de “American Horror Story”; Israel Broussard, que atuou em “Flipped”, de Rob Reiner; e os novatos Claire Julien e Katie Chang.



A Diamond Films Brasil é uma distribuidora que acaba de chegar ao mercado brasileiro para distribuir o que há de melhor na indústria cinematográfica independente de títulos estrangeiros e nacionais. Foi constituída pela Telefilms, empresa com mais de 50 anos de mercado e especializada na aquisição de direitos para o território latino-americano, com uma cartela que inclui “O Artista”, “Jogos Vorazes”, “Meia-Noite em Paris” e “A Pele que Habito”, entre vários outros.Em 2010, o grupo criou a Diamond Films e optou por lançar seus títulos diretamente no cinema nos principais mercados latino-americanos, instalando-se primeiro na Argentina e no Chile, e agora no Brasil e no Peru.



fonte: assessoria de imprensa

ARTISTA PLÁSTICO MIGUEL COELHO É HOMENAGEADO EM EXPOSIÇÃO NO ESPAÇO CULTURAL GLIA, EM NITERÓI

O Espaço Cultural Glia, no Ingá, receberá a exposição Cadê Miguel, Mario?, que faz uma homenagem ao artista plástico, músico, poeta, contista e carnavalesco Miguel Coelho.  

Com vernissage no dia 2 de agosto, às 18h, a exposição vai reunir desenhos em bicos-de-pena. Durante o vernissage, será lançado o livreto Miguel Coelho – magia do traço, com trabalhos do próprio Miguel e textos de Alexandre Siscínio e Paulo Roberto Cecchetti. Com curadoria de Paulo Roberto Cecchetti, a exposição poderá ser vista até 19 de agosto.


Serviço

Abertura da exposição Cadê Miguel, Mario?, no Glia.

Vernissage: 02/08/2013, às 18h. 
Visitação: até 19/08, de segunda a sexta-feira, de 9h às 19h. 

Entrada gratuita. 

Endereço: Rua Dr. Nilo Peçanha, n° 142 - Ingá - Niterói/RJ.

Informações: (21)3601-2092 / 3021-7030/ 8332-0782.

Conheçam o site do Espaço Cultural Glia.

fonte: assessoria de imprensa